Das Konzert ist komplett ausverkauft - es gibt auch an der Abendkasse keine Karten mehr!

ACHTUNG: Wegen des starken Schneefalls beginnen wir mit der Show eine halbe Stunde später (21 Uhr), damit auch die mit dabei sein können, die eine lange Anfahrt haben!
Wir hoffen jeder versteht das!

Die Reality-TV-Karriere von Angie (Kim Riedle) geht gerade ziemlich den Bach runter. Nachdem die Anfang 30-Jährige als PR-Aktion einen Drogenentzug hinter sich gebracht hat, will sie einen Platz als Kandidatin im quotenstarken „Dschungelcamp“ ergattern. Doch als ihr Lover und Manager ihr den Laufpass gibt, rückt das TV-Comeback in weite Ferne und die von ihren vermeintlichen Freunden ignorierte Angie kehrt vorerst in ihr Heimatkaff zur Familie zurück. In der alten Heimat warten ihre fordernde Mutter Monika (Juliane Köhler), die den illustren Lebenswandel der Tochter kritisch beäugt, und Angies jüngere Schwester Kiki (Leonie Wesselow), eine Epileptikerin, die mit der Pubertät und Cyber-Mobbing ringt. Als die herzkranke Mutter ins Krankenhaus kommt, muss Angie Verantwortung für Kiki übernehmen. In filmischer Hinsicht liefert Mia Spengler eine durchweg gelungene Arbeit ab. Vor allem die bewegliche Kameraführung von Falko Lachmund, der nah an den Figuren bleibt, trägt entscheidend zum Flow des Films bei, der auch im treibenden Soundtrack widerhallt. Dass Spengler bei allem Humor nie das Gefühlsleben ihrer Hauptfigur aus den Augen verliert, verleiht der Mediensatire eine gerade für ein Kinodebüt bemerkenswerte Vielschichtigkeit. Ab 19 Uhr gibt es wie immer Sushi - Schüler und Studenten zahlen keinen Eintritt.

DJ Carlos Cigarro ist wieder mit der Noche Latina im Kaminwerk. Das bedeutet garantiert heiße latein-amerikanische Beats und eine volle Tanzfläche. Dazu einen leckeren Cocktail an der Kaminwerksbar, besser geht es nicht.

Das Team vom Improtheater hat die Veranstaltung aus Witterungsgründen abgesagt.

Weitere Informationen unter www.zweifellos-spontan.de und www.facebook.de/zweifellos.

2019 wird der DAV 150 Jahre alt. Man feiert dabei mit einem Filmhighlight in Memmingen. Ab 20 Uhr zeigen die Macher der „European Outdoor Film Tour“ den Film „Berge 150“. „Berge150“ bringt eine Auswahl der besten Bergfilme aus 100 Jahren Filmgeschichte zurück auf die große Leinwand und zeigt Skifahren, Klettern, Bergsteigen und großen Expeditionen zu den höchsten Bergen der Welt – heute und damals. Dabei geht es auf Zeitreise durch ein turbulentes Jahrhundert. Denn der Bergfilm ist eines der ältesten Filmgenres überhaupt. Es ist kaum zu glauben, welche Aufnahmen den Pionieren von damals mit ihrem schweren Filmequipment gelangen und welche Entwicklung das Genre im Laufe der Zeit durchlaufen hat. Das zweistündige Bergfilm-Programm wurde von den Machern der European Outdoor Film Tour ausgewählt und zusammengestellt.

Es geht wieder zurück in die 80er und die 90er. Das Kaminwerk mischt das Beste aus zwei Jahrzehnten in eine Party Die Tanzwütigen können sich schon auf Songs von Dr. Alban bis Michael Jackson, von AC/DC bis Liquido, von Depeche Mode bis Fanta4 freuen. DJ Matthias Ressler schlägt die ganz große Brücke von Eurodance, NDW bis hin zu Wave und Rock. Da bleibt kein Auge trocken.

Das Konzert von Thomas wurde vom Veranstalter abgesagt. Gekaufte Karten können an den Vorverkaufstellen zurück gegeben werden.

The Residence - das sind zwei Brüder, eine extravagante Bühnenshow und der Spirit einer zeitlosen Livemusik Epoche. Zusammen als Rockquartett entwickelt man eine faszinierende Dynamik obwohl oder gerade, weil die beiden Protagonisten unterschiedlicher kaum sein könnten. Mit ihrem „New Classic Rock“ erinnert die Band an die großen Klassiker und klingt dennoch modern. Shows im Vorprogramm von Größen wie Status Quo, Manfred Mann’s Earth Band oder Ten Years After und Touren in England, Frankreich, Niederlande, Deutschland und der Schweiz brachten The Residence dabei auf die Bühnen quer durch Europa. Im Januar 2019 erscheint ihr drittes Album „New Classic Rock“, mit welchem die Band erstmals auch eine regionale Clubtour im Allgäu spielt. In einer Welt des glattgebügelten Alltagsradiotrotts bricht die Royal Residence Show aus und bietet Glamour, dekadenten Rock’n’Roll und pures Livefeeling- einfach ein Erlebnis!

Foto: GLV PRESS

Seit fast vier Jahrzehnten prägen Grave Digger die internationale Heavy-Metal- Szene.1980 in Gladbeck gegründet, entwickelten Chris Boltendahl und Co. über die Jahre ihren eigenen Stil, der heute unter dem Banner „True German Heavy Metal“ für Angst, Schrecken und bangende Köpfe sorgt. Grave Digger, die sich mit Krachern wie „Headbanging Man“ oder „Heavy Metal Breakdown“ als eine der wegweisenden Bands in Sachen deutschem Metal Anfang der 80er Jahre international durchsetzten, legen eine Grabschaufel nach und brennen mit ihrer neuen Scheibe „The Living Dead“ ein Feuerwerk an eingängigen Melodien ab, die auch live zur Geltung kommen sollten. 2019 wird die Band mit dem selbstironischen Motto „Tour of the Living Dead“ die Konzerthallen ein weiteres Mal zum Beben bringen und den nächsten Schritt in Richtung 40 Jahre Grave Digger gehen. Am Ethos der Band hat sich nichts geändert. Noch immer gehören Grave Digger der Speerspitze eines ganzen Genres an, das sie mitgestaltet haben, und präsentieren sich im Jahr 2019 stärker, heavier und mehr Metal als je zuvor. In einer sich immer wieder kopierenden und verwässernden Musiklandschaft stehen Grave Digger als unverwechselbar und einmalig da. Im Vorprogramm spielen Burning Witches. Die Schweizer Metalgruppe, die nur aus Frauen besteht verlässt sich beim Rocken nicht auf ihr gutes Aussehen, sondern auf klare Kante und einen ordentlichen Heavy-Sound.

Liliane Cheverny (Isabelle Huppert) arbeitet in einer Pasteten-Fabrik und trauert ihrer glanzvollen Vergangenheit nach. Vor 30 Jahren feierte sie als Chanson-Sängerin „Laure“ große Erfolge, doch auf den Karriereknick folgte mit der Trennung von Komponist Tony Jones (Johan Leysen) auch ein privates Tief und inzwischen ist Liliane einsam und verbittert. Das ändert sich, als sie den 22-jährigen Boxer Jean Leloup (Kévin Azaïs) kennenlernt: Der junge Mann ist ein Fan von „Laure“ und ermuntert die Sängerin zu einem Comeback. Liliane traut sich zurück auf die Bühne und blüht auf, während sich zwischen ihr und Jean eine zarte Liaison entspinnt. Jean wird Lilianes Manager und meldet sie voller Zuversicht zum Eurovision Songcontest an. Doch in der Jury sitzt auch Tony Jones, und der macht es seiner Ex-Freundin und ihrem neuen Partner in gleich mehrfacher Hinsicht alles andere als einfach… Neben den sympathischen Darstellern belebt vor allem der trockene Humor Bavo Defurnes erst zweiten Spielfilm: Dem Vater von Jean und seiner Heldenverehrung von Laura sind hier ebenso Lacher garantiert wie den lustigen Spitzen gegen das Showbusiness, etwa wenn nach Lauras Auftritt die karnevalesken Five Boys auf die Bühne gerufen werden oder der Moderator zur Pausenunterhaltung eine skateboardfahrende Saxophonistin ansagt. Ab 19 Uhr gibt es wie immer Sushi - Schüler und Studenten zahlen keinen Eintritt.

„Monsters of Rock“ – das ist das Motto von Schreyner. In dem dreistündigen Programm spielt Schreyner die Rocksongs aus der guten alten Monsters-of-Rock-Zeit. Songs von AC/DC, Accept, Dio, Edguy, Metallica, Van Halen und so weiter werden mit über 20-jähriger Live-Erfahrung gnadenlos abgeliefert. Mit mehreren Sängern bietet Schreyner nicht nur die nötige Abwechslung, sondern deckt auch das gesamte Spektrum der Rockmusik authentisch ab. Ein „Muss“ für jeden Rockfan! Davon konnten sich die Fans bereits 2015 und 2017 im Kaminwerk ein Bild machen. Die Stimmung war bestens, das Bier floss in Strömen.

Charlotte (Corinna Harfouch) ist nur noch genervt von ihrer Familie: Mit ihrem Mann Paul (Karl Kranzkowski) hat sie sich nach 38 Ehejahren fast nichts mehr zu sagen und ihre chaotische Tochter Alex (Meret Becker) sucht ständig Muttis Rat. Charlotte sehnt sich nach Zeit nur für sich und so lässt sie während einer Reise kurzerhand ihren Mann an einer Raststätte sitzen und fährt mit Enkelin Jo (Annalee Ranft) spontan ans Meer. Doch Paul und Alex fahren den Flüchtigen einfach hinterher, als Mitfahrer der Truckerin Marion (Sabine Timoteo). Auf einer Ostsee-Insel trifft die Familie in der sehr ungewöhnlichen „Pension Hörster“ dann wieder aufeinander und abseits der alltäglichen Routine begreifen Charlotte und Paul, dass sie einiges in ihrem Leben ändern und ihre Liebe neu erfinden müssen, wenn ihre Ehe eine Zukunft haben soll. Ab 19 Uhr gibt es wie immer Sushi - Schüler und Studenten zahlen keinen Eintritt.

Er ist eines der ganz wenigen unverwüstlichen Originale der internationalen Rockszene: seit mehr als 40 Jahren steht der Solinger/Wuppertaler Musiker Udo Dirkschneider auf der Bühne und haucht mit seiner starken, charismatischen Stimme zahlreichen Songs Ewigkeitscharakter ein. Nachdem er während der letzten Jahre mit der Formation „Dirkschneider“ alte Accept-Klassiker noch einmal hochleben ließ und dafür weltweit frenetisch gefeiert wurde, erschien am 31. August nun ein neues U.D.O.-Studioalbum mit dem Titel „Steelfactory“. Kapitel eins nach Udo Dirkschneiders gebührender Hommage an seine alten Accept-Tage, welches noch einmal deutlich gemacht hat: es kann nur einen Udo Dirkschneider geben. Mit „Steelfactory“ kehrt der Musiker nicht einfach nur zu U.D.O. zurück, sondern auch zu seiner Kernkompetenz. Deutlich beeinflusst von den zurückliegenden Shows mit Dirkschneider weisen die Songs in ihrer mitreißend simplen Straightness einen Hymnencharakter auf, wie man ihn von anno damals kennt. „Steelfactory“ ist ein über alle Maße zeitloses Album geworden und damit das eindrucksvolle Statement von jemandem, der längst ein stilprägendes Lebenswerk geschaffen hat. Das neue Album gilt es natürlich nun auch live zu präsentieren.
Im Vorprogramm rocken Reece und Dead City Ruins.

VNV Nation ist Ronan Harris und ohne Zweifel einer der führenden Acts der Alternative Electronic Music. Auf einzigartige Weise verbinden VNV Nation in ihrem Sound und Songwriting aktuelle elektronische, alternative, Indie und Dance Einflüsse mit inspirierenden, emotionalen und tiefgründigen Texten. Die Bandbreite der Musik reicht von dynamischen Dancefloor-Hymnen, über gefühlvolle Balladen bis hin zu symphonisch-orchestralen Epen. Anlässlich der Veröffentlichung des Albums „Noire" begeben sich VNV Nation ab auf eine gleichnamige Welttournee. Bekannt für ihre unvergesslichen, energiegeladenen und inspirierenden Liveauftritte verspricht die Tour den Fans mit einer extra langen Show & Songs aus dem neuen Album sowie den „Fanlieblingen“ und Raritäten mehr als je zuvor. VNV’s Ronan Harris beschreibt „Noire", das erste Studioalbum seit fünf Jahren, als „dunkle und intensive Energie, die sich nicht zurückhält".
Im Vorprogramm spielen iVardensphere.

Unsere Welt verändert sich mit rasender Geschwindigkeit. Als Kinder glaubten wir an eine glorreiche Zukunft, an den digitalen Reisewecker, das Dolomiti-Eis und Hoverboards. Heute kommunizieren wir über Uhren in Sekunden mit Menschen auf anderen Kontinenten, essen in Algen gerollten rohen Fisch und Heino covert Rammstein. Das war nicht vorauszusehen! In seinem letzten Programm „Evolution“ schaute der Wissenschaftskabarettist Vince Ebert in die Vergangenheit und zeigte uns, warum wir so sind, wie wir sind. In seinem neuen Programm wagt er einen Blick in die Zukunft. Wie werden wir in 20 Jahren sein? Wann endlich kommt die Frauenquote im Vatikan? Oder wenigstens die Unisex-Toilette? Kann die Erderwärmung durch Social Freezing verhindert werden? Und wieso sind fast alle Zukunftsprognosen falsch? Wir fliegen heute nicht mit Rucksackraketen durch die Lüfte, haben keinen Warp-Antrieb und noch immer kein Mittel gegen Krebs. Dafür die iWatch, keine Mauer mehr und eine Pille, die bei ihrer Einnahme eine Erektion verursacht. Ganz ehrlich, wer braucht da schon Rucksackraketen? Wie aber geht es weiter? Wird uns Youtube mit Katzenvideos in den Wahnsinn treiben? Ist es irgendwann möglich, ohne Atomstrom die vielen Windräder anzutreiben? Gibt es in zehn Jahren vielleicht sogar künstliche Intelligenz? Immerhin hat die Sache mit der künstlichen Dummheit ja schon recht gut geklappt. In seinem neuen Programm widmet sich Vince Ebert den großen Themen der Zukunft: Arbeit, Leben, Sudoku und Thermodynamik. Letztere besagt übrigens eindeutig, dass es mit unserem Universum unaufhaltsam bergab geht. Anderseits sagt sie auch: „Man kann den absoluten Nullpunkt niemals erreichen“. Egal, wie beschissen es Dir also geht, es ist immer noch Luft nach unten. Und das ist doch schon mal eine tröstliche Botschaft. Live long and prosper. Zukunft is the future.

Wieder mal freier Eintritt beim Local Noize. Diesmal sind Pornophon und CrossX an der Reihe. Eine dritte Band wird ebenfalls spielen, der Name wird noch bekannt gegeben. Pornophon sind aus Ulm und nennen ihre Mucke Lo-Fi Outdoor Terror. Sicher spannend wie sich das anhört. CrossX spielen Hardcore-Punk und kommen ebenfalls aus Ulm. Al-Quatholica sind aus Memmingen und Kempten und spielen knackigen Death-Metal. 

Die finnische Sängerin TUIJA KOMI lädt zur CD-Präsentation ein: "Meet me in the Midnight Sun"
"Sonne um Mitternacht muss man erlebt haben. Denn dann kann man sie mit fröhlichem Nachdruck besingen wie die Finnin Tuija Komi, die aus dem Leuchten ein Schwelgen macht. So kann Musik entstehen, die mit dem Charme der Erfahrung den Swing des Nordens mit der Begeisterung für die Kraft des Melodischen verknüpft. Ein Album zum Mitlächeln.“ - Ralf Dombrowski
Das Eigenständige, dieser sehr persönliche Duktus – sowohl gesanglich, als auch musikalisch und in den Arrangements der Stücke – ist es dann auch, das dem gesamten Album sein ganz besonderes Leuchten verleiht. Sie wählt als Opener ihre taufrische Eigenkomposition Land Of The Midnight Sun, ihre Hommage an die finnische Wurzeln. Klassiker des Pop, wie Thank You For The Music (ABBA), You Make Me Feel Brand-new (Simply Red) oder It’s Too Late (Carole King) setzt sie mutig neben ein Feeling Good, das Nina Simone 1965 schon eindrucksvoll intonierte. Sie bedient sich ebenso finnischer Popliteratur (Suru on kunniavieras/ Trauer ist ein Ehrengast) wie der wunderbar melancholischen Ballade Gabriella’s Song aus dem schwedischen Erfolgs-Film „Wie im Himmel“ und schneidert der LatinKomposition Samba Tzigane von Weltklasse-Trompeter Dusko Goykovich ein passgenaues Textgewand. Einzigartige Gesangstechnik zeichnet die finnische Sängerin / Song-Writerin aus, die sich in keine Schublade schieben läßt. Mit leichter Hand und gewaltiger Stimme verwandelt sie jeden der gewählten Songs in den ihrigen. Wer Tuija kennt weiss, sie ist immer für eine „Yllätys“ (Überraschung) gut. Dabei kann sie sich auf ihre äusserst souveräne Band verlassen, die wie ein perfekt aufeinander eingestimmter Klangkörper so sensibel wie selbstbewusst dieser Power-Frau Tuija Komi folgen. Es wird eine nordisch-erfrischende Achterbahnfahrt der Emotionen - fahr mit!

Süddeutsche Zeitung: „Das überzeugende neue Album der Jazz-Sängerin Tuija Komi“ „Komi singt das ("überzeugende Jazz-Adaptionen großer Pop-Hymnen") ebenso strahlend und ohne Zweifel wie ihre ganz eigenen Stücke…“
InMusic: „Die Stücke auf „Midnight Sun“ begeistern…" „…perfekt inszenierte Eigenkompositionen…“ „Sehr empfehlenswert“
eReM Jazz: „Die Finnin zündet auf ihrer neuesten Scheibe ... ein wunderbares Vokaljazz-Feuerwerk.“ „Stimmgewalt und Interpretationskunst auf denkbar hohem Niveau.“ „Selten so etwas Gutes gehört.
Soultrain: „Tatsache ist jedenfalls, dass Tuija Komi mit „Midnight Sun“ ein großartiger Album-Wurf gelungen ist.“
Edelhagen: „Ihre warme wunderbare Stimme mit melodischen Arrangements ist ein Hörgenuss.“

Ein Ort am Ende der Welt: Gilou (Bouli Lanners) und Cochise (Albert Dupontel) sitzen in ihrem Pick-Up und es wirkt, als habe die Straße kein Ende. Ihr Auftrag scheint müßig, denn sie sollen ein verlorenes Handy orten, auf dem sich sensible Informationen befinden. Sie treffen an der Tankstelle eine Frau (Suzanne Clément), mit der sich Cochise anfreundet und bekommen einen wichtigen Ratschlag vom Angestellten (Michael Lonsdale) eines heruntergekommenen Hotels, doch wirklich voran kommen sie nicht. Gilou und Cochise sind nicht die einzigen, die durch diese gottverlassene Gegend irren. Esther (Aurore Broutin) und Willy (David Murgia) sind auch da – sehr verliebt und auf der Flucht. Aber vor wem? Und was ist mit dem Mann (Philippe Rebbot), der sich Jesus nennt und die passenden Wundmale an den Händen hat, oder dem alten Bestatter (Max von Sydow)? Außerdem ist da noch die Mumie im Schlafsack, von der keiner weiß, wo sie herkommt… Postapokalyptischer Western, metaphysischer Krimi, biblische Odyssee: Bouli Lanners schickt in seinem surrealen kleinen Meisterwerk zwei Kopfgeldjäger auf die Suche nach einem Handy und nach Erlösung. Ab 19 Uhr gibt es wie immer Sushi - Schüler und Studenten zahlen keinen Eintritt.

DJ Carlos Cigarro ist unser Garant für eine volle Tanzfläche. Im Kaminwerk gibt es genug Platz für die besten Salsa-Moves, Flirtgarantie inbegriffen. Wir bieten die beste Latin-Atmo weit und breit.

Zwischen scharfkantigen Industrial-Riffs, bohrenden Elektro-Sounds und der urtpyischen Wucht der NDH, treffen Heldmaschine mit ihren Texten und ihren mal zynischen, mal ernsten Anleihen stets genau ins Schwarze, wenn Themen wie sexuelle Lust (“Sexschuss”, “Auf Allen Vieren”), Wahrheitsfindung (“Alles Eins”) oder Vergänglichkeit (“Spieglein, Spieglein”, “Dünnes Eis”) besungen werden. Dennoch gilt für die Band immer die oberste Regel: Kein Zeigefinger. “Wir wollen eher auf die Themen aufmerksam machen, anstatt zu belehren”, so Schießbuden-Maschinist Dirk. Aber die Heldmaschine wäre nicht die Heldmaschine, wenn sie nicht auch mit Sarkasmus und einer guten Portion Augenzwinkern zu Werke ginge.
Im Vorprogramm spielt Hemesath.

Wir schreiben das 28. Jahr der Betontod-Geschichte. Eine Geschichte von fünf Jungs vom Niederrhein, die sich mit Punkrock im Gepäck auf den Weg machten, um mit ihrer Musik das Land und die Herzen zu erobern. Dieser unbedingte Wille, der sie mit dem Album „Revolution“ bis auf Platz #3 der deutschen Charts katapultiert hat, war Inspiration und Antrieb zugleich. Für die Speerspitze des deutschen Punkrock galt es nichts anderes als einen weiteren musikalischen Faustschlag abzuliefern. Mit »Vamos!« veröffentlichten Betontod im August 2018 das mittlerweile neunte Studioalbum. Bei den Fans kamen die zehn Kracher, inklusive den beiden Singles 'La Familia' und 'Boxer', bestens an. Das Album wird nun auch im Mittelpunkt des Auftritts im Kaminwerk stehen. Dazu natürlich noch viele große Hits aus den letzten Jahren. Im Vorprogramm gibt es mit Engst einen geilen Support.

In Memmingen etwas über Lancy Falta zu erzählen ist müßig. Lancy Falta wurde das musikalische Talent quasi in die Wiege gelegt. Mit zehn Jahren erlernte er das Gitarrenspiel von seinem Vater Bobby Falta. Sein hohes spielerisches Niveau und seine ausgefeilte Technik wurden auch von Musikern wie Joe Pass, Chaka Khan, Philip Catherine, Kosta Lukasc, Wolfgang Lackerschmid, Kitty Winter, Schnuckernack Reinhardtt, Ziplo Reinhardt, Babik Reinhardt Sohn von Djanfo, Joo Kraus, Harry Stojka, Bireli Lagrene, Horst Jankowski, Joe Zawinul geschätzt, mit denen er auch schon zusammenarbeitete. Der derzeit in Frankfurt/M. lebende Saxofonist Tony Lakatos gehört zweifellos zu den führenden europäischen Meistern seines Instruments, auch wenn er noch immer den Status des Geheimtipps für sich in Anspruch nehmen kann. Nach seinem Studium am Bela Bartok Konservatorium in den 70er Jahren, wirkte der gebürtige Budapester bis heute auf über 300 CD Produktionen als Leader oder Sideman mit und wurde dabei von Musikern wie Randy Brecker, Al Foster, Joanne Brackeen, Jasper Van’t Hoff, Terri Lynne Carrington, Anthony Jackson und Kirk Lightsey begleitet. Der Gavin Report verzeichnete seine beiden Produktionen „Recycling” und „The News” jeweils unter den zehn besten Veröffentlichungen des Jahres. Seit 1999 ist Tony Lakatos auch festes Mitglied der HR Bigband und wirkte neben seinen Alben unter eigenem Namen auch auf drei Wolfgang Haffner CDs für SKIP RECORDS mit. Zusammen mit Gitarrentalent Lancy Falta und seinem „Lancy Falta Syndicate", André Schwager am Keyboard und Bastian Jütte am Schlagzeug wird er mit Eigenkompositionen das Kaminwerk in einen „kochenden" Jazzclub verwandeln.

Christine Dubreuil (Karin Viard) gehört mit ihrer Familie zur Pariser Oberschicht. Das Leben in ihrer 300m²-Wohnung wäre ein wahrgewordener Traum, würde ihr Mann Pierre (Didier Bourdon) nicht so nerven. Der Egozentriker verbringt den Tag damit, eine Hasstirade nach der anderen vom Stapel zu lassen und Christine zu vernachlässigen. Besonders auf „nicht ehrbare Menschen“ hat er es abgesehen, auf Immigranten, Arbeitslose und sogenannte Gutmenschen. Doch das Schicksal sorgt prompt für die Retourkutsche, als Dauerfrost das ganze Land lahmlegt und die Regierung deshalb beschließt, Bürger, die keine oder geringe finanzielle Mittel haben, in Wohnungen einzuquartieren, um sie vor dem Kältetod zu bewahren. Wohnungen, die zu wenig Bewohner haben, werden kurzerhand beschlagnahmt – Wohnungen wie die der Eheleute Dubreuil oder die des benachbarten Paars Bobos (Michel Vuillermoz) und Beatrice Gregory (Valerie Bonneton), das sich nicht entscheiden kann, ob es wirklich helfen will, oder nur so tun… Ab 19 Uhr gibt es wie immer Sushi - Schüler und Studenten zahlen keinen Eintritt.

Karmic ist eine kalifornische Electro-Pop-Band, an deren Spitze zwei Sängerinnen stehen. Die Gruppe ist dafür bekannt, Genre-Grenzen verschwimmen zu lassen und steht Pop mit einer ganz anderen, frischen Denkweise. Karmic ist ein Wirbelwind aus bunten Gitarren und Bassriffs, melodische Synth-Linien und treibende 80er-Jahre-Dancegrooves. Das alles hat eine kraftvolle und politische Botschaft: das Leben zu schätzen, Risiken einzugehen und Veränderungen zu wagen. Ihre extrem energiegeladene Musik spiegelt sich auch in den Liv-Shows wieder, wie nicht zuletzt eine ausgedehnte Europa-Tournee für ihr Debüt „Higher Self“ bewiesen hat. Die hypnotische Bühnenpräsenz der Band, kombiniert mit den Harmonien von Laura und Kylee, lässt den Zuhörer staunend zurück – wer nicht mehr will, hat nicht hingehört! Die neuesten Songs der Band, „Warriors“ und „Wisdom Pie“, kann man sich auf dem Streamingdienst seiner Wahl anhören. Neben dem Bespielen der Gegend um Los Angeles bereitet sich die Band gerade auf die nächsten Veröffentlichungen vor. 2018 darf man noch mit einigen neuen Singles rechnen – ehe endlich das Full-Length-Debüt das Licht der Welt erblicken wird.
Im Vorprogramm spielt Nordir. Dahinter steckt Viktor Nordir von Rigna Folk. Wir sind schon sehr gespannt auf seinen Auftritt.

Mit hohem musikalischem Anspruch bringt Heaven in Hell den Rocksound der 80er auf die Bühne. Heaven in Hell begeistert mit zahlreichen, energiegeladenen Rockklassikern wie: Don’t Stop Believin’ (Journey), Shadow On The Wall (Mike Oldfield), Urgent (Foreigner), Turn Me Loose (Loverboy), überrascht zudem mit Akustik-Versionen einzelner Titel und setzt den Songs seinen eigenen feinen Akzent auf. Heaven in Hell hatte bereits die Ehre mit Rocklegenden wie „The Sweet“, „Uriah Heep“, „Manfred Mann’s Earth Band“ und „Mother’s Finest“ gemeinsame Konzerte zu geben. Der Rocksound der 80er - er ist wieder da. Hart und energiegeladen, sanft und groovig. Wummernde Beats und filigrane Gitarrenattacken, starke Powerchords und stimmgewaltige Balladen – eben Heaven in Hell. (Foto: FotoFiction)
Das Konzert wird präsentiert vom Allgäu Live In!

Direkt im Anschluss an das Konzert lassen Saltatio anlässlich der Albumveröffentlichung mit den Fans die Korken knallen und feiern die Geburt der neuen CD. Getreu dem Motto „Wir müssen uns nicht finden, wir sind immer an der Bar“ wissen alle, was zu tun ist.Drei Alben in Folge auf Nummer 1 in den Deutschen Album Charts, mit über 100.000 verkauften Tonträgern Goldstatus für das Album „Zirkus Zeitgeist", gefolgt von der erfolgreichsten Club- und Hallen-Tournee der Bandgeschichte – und ein Ende ist nicht in Sicht. Saltatio Mortis die Speerspitze der Szene. Mit dem aktuellen Album „Brot und Spiele“ setzen die Jungs erneut auf zeitkritische Themen und nehmen wie gewohnt kein Blatt vor den Mund, wenn sie wie so oft den Finger in so manche gesellschaftliche Wunde legen. Die Verkaufszahlen geben den sympathischen Karlsruhern recht: Ihre Fan- und Hörerschaft steigt kontinuierlich – längst haben sich die Musiker von der einstigen Mittelalterband zu einer etablierten Größe unter den deutschsprachigen Rockbands entwickelt. Nachdem die ersten Konzerte der Herbst-Tour 2018 mit dem Zusatz „ausverkauft“ vermeldet wurden, legen Saltatio Mortis weitere Konzerte nach, um der hohen Nachfrage nach ihren fulminanten Shows gerecht zu werden.

Im Vorprogramm rocken Indecent Behavior.

Foto: Robert Eikelpoth

Das Kaminwerk unterstützt bei freiem Eintritt wieder Bands aus der Gegend. Diesmal sind es vier Gruppen, die sich Punk, Metal und Hardcore verschrieben haben. Sick of Society aus Ulm/Augsburg bieten Punkrock mit Metal und Hardcore-Einflüssen. SoS sind sicher die Band des Abends, die schon am längsten Musik macht – eine amtliche Granate. Bale spielt eine Mischung aus Metal und Hardcore und konnte in der Zeit schon für namhafte Acts wie z. B. Agnostic Front, Pro-Pain und Suicidal Tendencies eröffnen. Momentan arbeitet die Band an einer neuen Platte. Mit ihren im Punkrock und Metal vorzufindenden Wurzeln lassen es sich die Jungs von Mad Solution nicht nehmen, ihren eigenen Musikstil zu kreieren, um ein einzigartiges Klangbild zu erschaffen, das es in dieser Form kein zweites Mal gibt. Durch weitere Elemente aus dem Pop- und Rock-Genre, sowie eingängigen Gitarrenriffs, entwickeln die Lieder eine ganz eigene Dynamik und erzeugen Ohrwurmcharakter auf höchstem Niveau. Cat Callas ist vierköpfige Frauen-Punkrockband aus Burgau/Augsburg. Ihre Songs beschäftigen sich mit alltäglichen Themen, mal ernst, mal spaßig. Seit gut einem Jahr ist die Band komplett, Songs entstehen in Kollektivarbeit, wodurch die Leidenschaft für Musik neu entdeckt wurde.

Seit über 30 Jahren ist Heinz Ratz, wie Tausende andere Musiker und Bands auch, auf den Bühnen der Soziokulturellen Zentren und selbstverwalteten Jugendhäuser unterwegs. Orte der Weltoffenheit, basisdemokratisch, tolerant, jung und fernab vom Mainstream auch immer bereit, ein Zuhause für diejenigen zu sein, die es sonst schwer haben in der Gesellschaft. Diese Orte sind bedroht und brauchen Unterstützung. Deshalb hat Ratz die Aktion „Eine Million gegen Rechts“ gegründet. Bis September 2019 will er eine Million Euro sammeln um Einrichtungen die für Aufklärung und Arbeit gegen rechte Umtriebe stehen zu unterstützen.
Im Kaminwerk spielt die Band "Strom & Wasser". Dazu hat man noch viele andere Musiker eingeladen. Es spielen der junge Sänger Maximilian Jäger, die Vivid Curls, der Liedermacher Weiherer und Percussionist Sam Nyassi (Gambia). Die Einnahmen aus Eintritt und Spenden kommen der Aktion zugute.

Die Brass Factory im Kaminwerk Memmingen feierte 2017 Premiere. Die Veranstaltung war von BrassBrutal selbst organisiert und mit 400 Zuhörern ein voller Erfolg. Nach einem Jahr Pause ist die Brassfactory mit hochkarätiger Besetzung zurück. Drei Bands werden richtig einheizen. Neben BrassBrutal sind dieses Jahr Die Brasserie und eine Abordnung der Humpa Bumpa Revolution mit an Bord. Humpa Bumpa Revolution ist das Motto der Oberneufnacher Musikanten. Eine Kapelle, die mit Stimmungsmusik anfängt, mit Partysound aufhört und zum Schluss eine kleine Party-total-Abordnung auf die Bühne schickt. Diese siebenköpfige Gruppe bietet ein enorm breites Repertoire von typischem Brasssound bis hin zu Rock-Klassikern und wird den Anfang bei der Brass Factory 2.0 machen. Die Brasserie sind zehn Jungs vom Bodensee. Sie komponieren ihre Stücke selbst und verfeinern diese mit Elementen unterschiedlichster Stilrichtungen, wie etwa Ska oder Reggae, ein einzigartiger Sound ist also garantiert. Inzwischen sind sie nicht nur um den Bodensee aktiv, sondern spielen auch in der Schweiz, in Österreich sowie in ganz Süddeutschland. Im Rahmen ihrer „Ad Libido Tour 2019“ ist Die Brasserie auch bei der Brass Factory 2.0 am Start. BrassBrutal – Acht Musiker/innen aus der Umgebung Memmingens, die dank des Zusammenspiels von Blasinstrumenten mit E-Gitarre, Bass und Schlagzeug ein vielseitiges Programm bereithalten. Musikalisch erwarten die Besucher selbst arrangierte Stücke von HipHop bis Rock. Mit Vollgas und enormem Spaß auf der Bühne werden BrassBrutal auch beim „Heimspiel“ im Kaminwerk die Stimmung zum Kochen bringen.

Der 33-jährige Franzose Mathieu (Pierre Deladonchamps) erhält eines Tages einen Anruf, in dem er erfährt, dass sein leiblicher, ihm jedoch zeitlebens unbekannter Vater Jean im kanadischen Montreal gestorben ist und ihm ein Päckchen hinterlassen hat. Mathieu reist ins fremde Land und versucht sich seiner unbekannten Familie, zu der auch seine Halbbrüder Sam (Pierre-Yves Cardinal) und Ben (Patrick Hivon) gehören, anzunähern. Das gestaltet sich jedoch schwierig, denn Pierre (Gabriel Arcand), der beste Freund seines verstorbenen Vaters und Überbringer der Todesnachricht, will geheim halten, dass es einen dritten Sohn gibt. Mathieu tut so, als sei er ein Freund von Pierre und macht sich daran, das Familiengeheimnis zu lüften. Dabei helfen auch Angie (Marie-Thérèse Fortin) und Bettina (Catherine de Léan), die Frau und die Tochter von Pierre… Ab 19 Uhr gibt es wie immer Sushi - Schüler und Studenten zahlen keinen Eintritt.

Über 20 Millionen Klicks auf YouTube und eine sechsstellige, stetig wachsende Online-Anhängerschaft machen Dan Sperry (32) zu einem Social Media Star. Sein Magiestil ist ebenso einzigartig wie sein bizarres Erscheinungsbild. Seine schockierenden Illusionen und exzentrische Komik haben den Shooting-Star der internationalen Magierszene binnen kürzester Zeit zu einem der gefragtesten Live-Performer unserer Zeit aufsteigen lassen. Seine dramatischen Auftritte erstaunen, schockieren, fesseln. Das Publikum weltweit ist von dem US-Amerikaner begeistert. Der Schock-Illusionist greift zu weitaus drastischeren Mitteln; zu Messern, Rasierklingen, Ratten, zerbrochenem Glas oder stumpfen Gegenständen. Live on Stage präsentiert er uralte Voodoo-Praktiken, lässt Geldmünzen in seiner Augenhöhle verschwinden oder spielt eine nervenzerreißende Variante Russisch Roulette. Seine fesselnden Performances sorgen für Irritation und Verwunderung. Ohne sich dem Bühnengeschehen entziehen zu können, beschleicht selbst den hartgesottensten Zuschauer schnell das nebulöse Gefühl einer unwirklichen Beklemmung. In der rockkonzertähnlichen Show verbinden sich visionäre Illusionen, abgedrehte Close-Ups, schaurige Spezial- und grandiose Lichteffekte sowie ein genial schräges Musikarrangement im Rhythmus eines pulsierenden Herzens zum beeindruckenden Gesamtkunstwerk von Dan Sperrys einzigartiger Schockkultur. MAGIC NO LONGER SUCKS.

Nach den großen Erfolgen der letzten Jahre veranstalten wir wieder ein „Monsters of Tribute“. Diesmal spielen die gebuchten Bands den Sound von Metallica, Bon Jovi und Muse.
SAD aus Italien sind ohne Frage eine der heißesten Live Rock’n’Roll Metallica Tribute dieser Tage. 2007 wurden SAD von „Zonemetallica", dem offiziellen italienischen Metallica Fan Club, zur besten Metallica Tribute-Band gekürt. 2008 erhielt die Band den Ritterschlag, als sie von Metallicas U.S.-Fanclub „Metclub“ anerkannt und autorisiert wurde.
Die italienische Bon Jovi Tribute Band „New Jersey“ wird dem Wunsch, die größten Zeiten der Bon Jovi Ära optisch, wie auch musikalisch auf die Bühne zu bringen, zu 100 Prozent gerecht. Die Band führt, durch die größten Hits der Bon Jovi Area. Die Band überzeugt nicht nur mit authentischen Arrangements und einem fetten Sound, sondern vor allem mit einem Frontmann, dessen Stimme sich nur mit Mühe vom Original unterscheiden lässt.
Mit Drones hat das Kaminwerk auch einen Tribut der Band Muse mit an Bord. Wer weiß wie ungemein Komplex und schwierig die Musik von Muse sind, kann gespannt sein. Der Frontmann von Drones hat eine fantastische Stimme und auch die nötigen Fähigkeiten an der Gitarre.

Im Kaminwerk gibt es wieder das volle Latin-Brett. DJ Carlos Cigarro sorgt mit heißen latein-amerikanischen Beats für eine volle Tanzfläche. Dazu einen leckeren Cocktail an der Kaminwerksbar, das sorgt auch für Flirtgarantie.

Das Improtheater „zweifellos“ ist erneut zu Gast im Nebenraum „standby“ und wirbelt gekonnt über die Bühne. Jenseits einstudierter Stücke und Drehbücher improvisieren die Schauspieler aus dem Stegreif und ganz nach den Wünschen des Publikums taufrische Szenen und Geschichten. Was richten Frühlingsgefühle in einer Zoohandlung an? Wie reagiert Sabine, wenn ihr Mann nach 25 Jahren Ehe plötzlich Blumen mitbringt? Zu welchem Musikgenre tanzt der Serienkiller Paul am liebsten und warum? Und wie klingt eine Biene mit Heuschnupfen und welche Berufsoptionen hat sie noch? Zweifellos ist an diesem etwas anderen Theaterabend alles möglich! Stichworte des Publikums werden aufgegriffen und unzensiert in improvisierte Geschichten gepackt. Schräg charmant und erfrischend anders. Wie die Szenen enden ist dabei stets ungewiss und bleibt den spontanen Einfällen der Schauspieler überlassen. Jeder Abend ist einmalig und wird mit den Inspirationen der Gäste zu etwas ganz Besonderem. Es improvisieren die beiden Spieler von „zweifellos“ Elisabeth Dorn und Heiko Edelmann. Das Ensemble komplettieren an diesem Abend Sebastian Barnstorf (Die 5te Dimension) aus Hannover sowie Niko Andresen am Klavier, der die Szenen musikalisch umrahmt.

Die Band „Davenport“ und die Gesangsschüler der Memminger toneart Musikvilla initiieren am Sonntag, 7. April, um 19.30 Uhr im Kaminwerk ein Benefizkonzert der „leisen Töne“. Mit einer Kombination aus Bild, Text und Musik darf sich der Besucher auf einzigartige Interpretationen zeitloser Evergreens wie von John Lennon, Songs der 80er Jahre wie von „The Police“ und aktuelle Poptitel wie von Ed Sheeran freuen. Die Einnahmen des Konzerts werden die Musiker an zwei Organisationen, der Palliative Care Unterallgäu Memmingen und dem Sankt Elisabeth Hospizverein Memmingen, welche sich für unheilbar Kranke und Sterbende kümmern, spenden.

Das Jahr 2018 ist ein ganz besonderes für Kommissar Kluftinger - und für seine Autoren Volker Klüpfel und Michael Kobr: 15 Jahre nach dem ersten Roman „Milchgeld“ erscheint der zehnte Fall mit dem kauzigen Allgäuer Ermittler. So etwas muss natürlich gebührend gefeiert werden. Mit dem neuen Buch und der „Jubiläums-Lesetour“ blickt das Autorenduo weit in die Vergangenheit ihrer Hauptfigur und geht der Frage auf den Grund, wie Kluftinger zu dem wurde, der er ist – und wie sie es selbst schon so lange ohne Mord und Totschlag miteinander ausgehalten haben. Was sie dabei an Skurrilem, Lustigem und Hintersinnigem zu Tage fördern, wird bei ihrem Publikum einmal mehr für heftige Lachsalven sorgen. Nicht umsonst sind die beiden bekannt für Lesungen, die eigentlich gar keine sind, beziehungsweise viel viel mehr: Humoristischer Schlagabtausch zwischen Klüpfel und Kobr – oder eher Langhammer und Kluftinger, eine Menge schauspielerisches Talent, mit dem die Autoren ihre Figuren lebendig werden lassen, dazu eine typische Allgäuer Mischung aus Grant und Gemütlichkeit, Boshaftigkeit und Augenzwinkern, Langhammers Laptop und Kluftingers Lederhose. Pflichtprogramm mit Lachgarantie und beste Unterhaltung jedenfalls für alle Fans des unverwechselbaren Kommissar Kluftinger – und für alle Neulinge eine ideale Gelegenheit, endlich in dessen ganz speziellen Allgäuer Kosmos einzutauchen. Hingehen, zuhören, lachen. Zefix!

Shakra gehören zu den erfolgreichsten und arriviertesten Schweizer Bands härterer Prägung. Ihre letzten drei Studioalben charteten alle entweder auf Platz 1 oder 2 in ihrer Heimat. Die Band strotzt nur so vor Energie. Das liegt bestimmt auch am Einstieg des einstigen Sängers Mark Fox. Veranstalter Rockabend Concerts und das Kaminwerk freuen sich, 2019 die einzige Shakra Clubshow in Deutschland präsentieren zu dürfen.
Im Vorprogramm rocken Maxxwell.

Es ist Frühling und da bekommen die Allgäuer Singles wieder Schmetterlinge im Bauch. Auf der Single-Party im Kaminwerk können Alleinstehende flirten, turteln und sich verlieben. Aber natürlich sind auch Paare und stolze Singles, die keinen Partner suchen, herzlich willkommen. Schon am Eingang können sich die Gäste entscheiden: Herzaufkleber in verschiedenen Farben zeigen die Flirtbereitschaft. Die ersten 100 Besucher erhalten einen Welcome Drink. Mitglieder von all-in.de/singles bekommen vergünstigten Eintritt. Beim Speeddating verkuppelt all-in.de/singles im Schnellverfahren. In nur wenigen Minuten entscheiden die Kandidaten, ob ihr Gegenüber zu ihnen passt - dann werden Plätze getauscht und ein neues potentielles Pärchen sitzt sich gegenüber. Auf dem Single-Postamt können sich Verliebte und Umschwärmte anonyme Nachrichten schreiben. Für die richtige Musik sorgt DJ Matthias Ressler. Er hat mit Sicherheit die richtigen Sounds am Start, bei denen sich Singles kennenlernen und verlieben können! Mehr Infos unter www.all-in.de

Für Marco (Javier Gutiérrez) läuft es gerade alles andere als gut: Zwar ist er Co-Trainer einer spanischen Basketballmannschaft, doch seine Verdienste rund um das Team werden kein bisschen anerkannt – stattdessen streicht der Cheftrainer Carrascosa (Daniel Freire) das ganze Lob für die Erfolge der Mannschaft ein. Und auch privat sieht es für Marco schlecht aus, denn seine Ehe mit Sonia (Athenea Mata) steht kurz vor dem Aus. Eines Tages lässt er deswegen seine Frustration am Team aus, wird des Platzes verweisen, betrinkt sich anschließend und baut dann auch noch einen Autounfall. Ein Gericht verdonnert ihn dazu, ein Basketballteam aus Menschen mit Behinderungen zu trainieren. Doch was ihm zuerst wie eine Strafe vorkommt, stellt sich bald als inspirierende Tätigkeit heraus, die es ihm ermöglichen könnte, seine Existenzkrise zu beenden... Über zwei Millionen spanische Zuschauer konnten sich für Regisseur Javier Fessers humorvolle Wohlfühl-Sportkomödie „Wir sind Champions“ erwärmen. Der Film macht es einem mit seinen tollen Darstellern, schrägen Figuren und viel warmherziger Situationskomik auch wirklich leicht, ihn zu mögen. Ab 19 Uhr gibt es wie immer Sushi - Schüler und Studenten zahlen keinen Eintritt.

Die Memminger Kurzfilmnacht hat in Memmingen mittlerweile eine über zehnjährige Tradition. Vor 21 Jahren hat der Vorgängerverein des Kulturzentrum Memmingen e.V., das Memminger Kulturlabor die erste Kurzfilmnacht, damals noch auf dem Theaterplatz, veranstaltet. Viele Jahre und hunderte von Kurzfilmen später ist man ins Kaminwerk gewechselt, da die hohen Kosten und die wechselnden Witterungsverhältnisse eine Open-Air-Aufführung im schwieriger machten. Wie in jedem Jahr wird es zwei Kurzfilmblöcke mit rund 90 Minuten Film geben. Außerdem wird das Kaminwerk den guten Osterbock aus Kronburg während der Kurzfilmnacht ausschenken. Schüler und Studenten sind wieder frei!

Die Jungs von Sooncome feiern in diesem Jahr wieder Ostern im Kaminwerk. Dabei gibt es am Ostersonntag die beliebte Mischung aus Livemusik und vielen DJ’s. Stars des Abends sind DJ Crypt (Snowgoons & Famous Deck Team) und Kidd Salute (Big Chest Records). Dj Crypt ist ein Monster! Bis an die breit grinsenden Zähne mit Skillz bewaffnet, cuttet der Stuttgarter Dj Hiphop, Soul und Funk mit dem Crossfader wie mit einem Ninjaschwert. Mehr als 19 Jahre Dienst am Turntable verschaffen ihm die nötige Erfahrung um von Mega-Events wie dem Air&Style Contest bis zur Mittwochsparty um die Ecke alle zum bouncen zu bringen - Security und Barpersonal inklusive! Als One Man Army hinterlässt das Dj Crypt Soundsystem nur verbrannte Erde und eine Messlatte so hoch wie King Kong auf dem World Trade Center. Unterstützung kommt von Kidd Salute. Der DJ und Producer bietet HipHop-Beatz die direkt ins Hirn gehen.

Die vier Musiker waren zuletzt 2017 im Kaminwerk. Vor begeisternden Fans feierte man eine gigantische Rockparty. Kärbholz wissen sehr genau, wo Kärbholz im Leben und in der Szene stehen will. Mit Songs wie „Kein Rock´n´Roll“ gibt die Band eine klare musikalische Antwort und zeigt jeder fragwürdigen und getarnten Deutschtümelei trocken den Mittelfinger. Sänger Torben schreit mit Inbrunst Refrains wie „Euch soll der Teufel hol’n, Ich glaube Euch kein Wort! Ihr seid alles, aber kein Rock’n’Roll” laut in die Welt hinaus. Bei Kärbholz ist kein Platz für stumpfe Parolen und gestriges Gedankengut. „Wir haben kein Bock auf Euren Heimatscheiß”, so die Band einhellig. Was 2006 mit der ersten handgemachten Demo begann, ist zu einem anerkannten Projekt in der Rockszene avanciert. Mit der Scheibe Rastlos (2013) gelang den vier Jungs aus Ruppichteroth (Rhein-Sieg-Kreis) endgültig der Sprung auf die großen Bühnen der Republik. Tausende begeisterte Fans wie beim Wacken Open Air oder dem Summerbreeze belegen eindrucksvoll den Stellenwert der Band. Kärbholz begeistert mit einem großen Repertoire und einer Vollgas Bühnenshow inklusive einer ordentlichen Prise Humor – bei jeder Show, bei jeder Tour.
Als Special Guest ist die schwedische Band Mustasch mit an Bord!

Aufgrund der großen Nachfrage und der bisher erfolgreichsten Konzertreise der Bandgeschichte von Lord of the Lost geht die Thornstar Tour in die zweite Runde mit neuen Dates in Deutschland und der Schweiz. Nicht nur die Tour, auch das dazugehörige Album Thornstar bricht mit Platz 6 in den Deutschen Albumcharts alle Rekorde der Band und auch die Tour führt Lord of the Lost durch bisher 17 Länder zwischen China und Mexiko. Das Kunststück, sich mit jedem Album neu zu erfinden und sich dennoch zu 100 Prozent treu zu bleiben meistern Lord of the Lost nicht nur mit Bravour. Das sechste Studioalbum der Hamburger gönnt sich bei gewohnter Eingängigkeit und druckvoller Härte vielmehr den Luxus von unberechenbarem und bisher ungeahntem Facettenreichtum, sowie einer klanglich und emotional bisher nicht da gewesenen Tiefe. Es wird laut, unnachgiebig und wie immer ein Feuerwerk der Spielfreude - nicht umsonst haben sich Lord of the Lost das Ansehen als eine der beliebtesten Live-Bands der Szene erspielt!

Endlich wieder Tanz in den Mai im Kaminwerk. Zu verdanken hat das Memminger Kulturzentrum Kaminwerk den besonderen Event HITRADIO RT1 Südschwaben. Das ganze Team kommt um das Party-Highlight des Jahres zu feiern. Für die Musik ist DJ-Star Enrico Ostendorf zuständig. Er hat die angesagtesten Partykracher mit im Gepäck. Dazu füllen die Hits der 90er und 2000er die Tanzfläche.
Tickets im Vorverkauf gibt es nur bei HITRADIO RT1 Südschwaben.

 

Mit über 200 Millionen verkauften Tonträgern, einer Grammy-Auszeichnung und einem Platz in der Rock'n'Roll Hall of Fame, gelten AC/DC zweifelsohne als die größte Hardrock-Band aller Zeiten! Seit über 40 Jahren begeistern die Australier mit Hits wie TNT, Highway to Hell oder Thunderstruck die Massen. Der markante Sound mit den treibenden Beats, den eingängigen Gitarrenriffs und dem unverkennbaren Gesang, ist ebenso legendär wie ihre aufwändigen Bühnenshows. Ob man AC/DC überhaupt noch live sehen wird ist ungewiss, aber glücklicherweise gibt es die Band Barock. Die Performance der fünf Profi-Musiker aus Deutschland und England kann man ohne zu übertreiben als Europa`s größte AC/DC-Tribute-Show bezeichnen. Barock kommen dem Original so nahe wie keine andere Tribute-Band, denn Sie spielen die gleichen Instrumente wie ihre Idole und haben deren Performance detailgetreu studiert und kopiert. Wenn Leadgitarrist Eugen Torscher im Duckwalk über die Bühne fegt, scheint es, als sei Angus Young leibhaftig anwesend. Die Barock-Shows werden mit aufwändigen Spezialeffekten garniert, je nachdem, was in den jeweiligen Locations möglich ist. So kommen natürlich auch die legendären Kanonen zum Einsatz, sowie die überdimensionale „Hell´s Bell“. Somit bietet die Band auf den oftmals ausverkauften Konzerten sämtliche AC/DC Klassiker mit den entsprechenden Stilelementen dar.

Zuerst wehrt Janne (Aenne Schwarz) die Annäherungsversuche von Martin (Hans Löw), dem Schwager und besten Freund ihres Chefs Robert (Tilo Nest), mit einem Lachen ab. Ehe sie sich aber versieht, wird aus dem unschuldigen Flirt eine Vergewaltigung. Janne versucht, diesen Moment in ihrem Leben beiseitezuschieben und redet sich und anderen Menschen ein, dass alles in Ordnung sei. Dem Vorfall möchte sie keine Macht und keinen Raum geben und will auch nicht als Opfer gesehen werden. Sie schweigt und teilt sich weder Robert, mit dem sie ein sehr freundschaftliches Verhältnis hat, noch ihrem Freund Piet (Andreas Döhler) mit. Doch es ist bei Weitem nicht alles gut und ihr Schweigen über den Vorfall hat bald Auswirkungen auf ihr Leben und die Beziehung zu Piet... Sensibel inszeniertes Drama um eine Frau, die kein Opfer sein will und eine Vergewaltigung verschweigt. Souverän und schnörkellos inszeniert, toll gespielt.
Ab 19 Uhr gibt es wie immer Sushi!

Das Kaminwerk bietet in Zusammenarbeit mit der Jugendpflege der Stadt Memmingen eine Party für die ganz Jungen. Ab 12 Jahren kann gefeiert werden. Da man mit 16 Jahren ja schon regulär zum Tanzen darf, ist mit 15 Jahren „Aufnahmestopp“ bei der Teeniedisco. Zum Tanzen liefert der Teeniedisco-DJ einen Mix aus den aktuellen Charts und vielen Klassikern. Für die 12- bis 13-jährigen geht die Party bis 22 Uhr und für die 14- und 15-jährigen sogar bis 24 Uhr. Für Eltern ist dabei das Kaminwerk Tabu. Anliefern, einen schönen Abend in Memmingen machen und Abholen. Das Team der Jugendpflege achtet natürlich darauf, dass nichts schiefgeht. Damit sich die Teenies auch schön erwachsen vorkommen, gibt es leckere alkoholfreie Cocktails zum Sonderpreis. Auch bei den Softdrinks lässt das Kaminwerk die Preise im moderaten Taschengeldbereich.
Das Highlight des Abends ist sportlich - man kann beim Tischkicker gegen Memmingens OB Manfred Schilder und gegen den Jugendreferenten der Stadt Matthias Ressler Gutscheine gewinnen. Außerdem wird der OB unserem DJ T-Rich etwas beim Auflegen helfen.

Die Jugendpflege der Stadt Memmingen, Behindertenbeauftragte, Lebenshilfe MM/UA, Offene Behindertenarbeit der Regens-Wagner-Stiftung, den Familienentlastenden Dienst, die Unterallgäuer Werkstätten und Schülerinnen der Heilerziehungspflegeschule wollen auch im Unterhaltungsbereich mehr Inklusion anzubieten. Schon lange sind im Kaminwerk auch Menschen mit Handicap bei Tanzveranstaltungen anwesend und amüsieren sich auf der Tanzfläche. Mit der „No Barriers Disco“ hat man das ausgebaut und schon bei den ersten Veranstaltungen unter diesem Namen sehr gute Erfahrungen gemacht. Für den richtigen Soundmix aus Tanzklassikern und aktuellen Hits sorgen die Kaminwerks-DJ's. Die Party ist ab 14 Jahren!

Es geht wieder zurück in die 80er und die 90er. Das Kaminwerk mischt das Beste aus zwei Jahrzehnten in eine Party Die Tanzwütigen können sich schon auf Songs von Dr. Alban bis Michael Jackson, von AC/DC bis Liquido, von Depeche Mode bis Fanta4 freuen. DJ Matthias Ressler schlägt die ganz große Brücke von Eurodance, NDW bis hin zu Wave und Rock. Da bleibt kein Auge trocken.

Halla (Halldóra Geirharðsdóttir) ist scheinbar eine gutherzige Frau, die abgesehen von ihrem Beruf als Chorleiterin zumeist für sich bleibt, doch die 50-Jährige führt ein Doppelleben: In ihrer Freizeit engagiert sie sich unter dem Decknamen „The Woman of the Mountain“ als Umweltaktivistin und hat insbesondere der Schwerindustrie in Island den Krieg erklärt. Mit Vandalismus und schließlich sogar Industriesabotage bekämpft sie die Aluminiumhersteller in ihrem Land und kann so tatsächlich die Verhandlungen zwischen der isländischen Regierung und einem großen Investor zum Erliegen bringen. Doch dann tritt eine Waise in ihr einsames Leben, als ihr fast schon vergessener Adoptionsantrag auf einmal bewilligt wird. Parallel dazu plant Halla noch eine letzte Aktion, um ihre Heimat zu retten... Benedikt Erlingssons neuer Film präsentiert eine starke Frauenfigur: Halla (Halldóra Geirhardsðottir) ist Kriegerin für das Gute, moderne Amazone und Beschützerin der Nachgeborenen. Der Film überzeugt als immer mal surrealer Natur- und Kultur-essay ebenso wie als spannender Krimi und ¬Actionfilm. Ab 19 Uhr gibt es wie immer Sushi !

SumNight 38 aus Memmingen überzeugt durch ihre abwechslungsreichen Songs. Bei einigen Stücken dominiert eine melodische sowie schnelle Gitarre und erinnert an den Punkrock-Sound, der in den 90er Jahren in Kalifornien entstanden ist. Bei anderen Liedern kommen härtere Gitarrenriffs und anspruchsvolle Drumparts zum Einsatz. Zusammengefasst: Melodischer und frischer Pop-Punk mit kleinen Metalcore-Variationen. Das Rockquintett O´Hara gibt von Anfang an Gas. Druckvoller Gesang trifft auf melodische Gitarrenriffs - untermalt durch das treibende Schlagzeugspiel bildet sich ein abwechslungsreicher Sound, der nicht nur unterhält, sondern mitreißt. O´Hara stehen für puren, eingängigen und stimmungsvollen Rock mit Südstaateneinfluss. The Spue verbindet das Schöne mit dem Hässlichen. Der gegensätzliche Bandname spiegelt sich in der Musik der Band wider. Mal werden Emotionen ausgekotzt - mal werden sie mit Gefühl untermauert. The Spue ist ein Powertrio, das heiß darauf ist, jede Chance zu nutzen, auf einer Bühne zu stehen und alles zu geben. Cat Callas ist vierköpfige Frauen-Punkrockband aus Burgau/Augsburg. Ihre Songs beschäftigen sich mit alltäglichen Themen, mal ernst, mal spaßig. Seit gut einem Jahr ist die Band komplett, Songs entstehen in Kollektivarbeit, wodurch die Leidenschaft für Musik neu entdeckt wurde.

Was Granada mit ihrem Debutalbum im letzten Jahr hingelegt haben, kann sich sehen lassen. Ihre Songs haben mehrere Millionen Plays auf Youtube und Spotify. Sie waren für 2 Amadeus Awards nominiert und ihre charmanten Songs liefen in den Radiostationen im deutschsprachigen Raum auf und ab. Sie waren mit Sportfreunde Stiller auf Tour, mittlerweile sind Granada selbst Headliner auf vielen Festivals. Von Graz über Wien, über München bis Berlin spielt die Band vor vollen Hallen, das aktuelle Album „Ge Bitte“ hielt sich über Wochen in den Albumcharts. Doch was macht den Erfolg Granada genau aus? Die fünf Musiker vereinen good old Indie à la The Strokes, Vampire Weekend und The Hives mit catchy Gesang und Akkordeon und granteln auf Mundart dabei mit einer guten Dosis Humor. Live holt einen die Band dermaßen ab, dass man spätestens nach dem zweiten Song laut mitsingt, ohne sich dabei blöd vorzukommen. Nach einem besuchten Konzert schrieben die Nürnberger Nachrichten treffend: „Die Band ist selbstbewusst, aber nicht abgehoben, verschwitzt, aber nicht prollig, intelligent, aber nicht kunstbeflissen, und auf alle Fälle sehr weit weg von Wien.“ Das ist ok, Granada kommen schließlich auch aus Graz.
Im Vorprogramm präsentiert "Telquist" sein Debutalbum "Strawberry Fields".
Foto: Carina Antl

Chaedrist haben schon einige Veröffentlichungen am Start. Die fünfköpfige Band hat sich ganze dem Genre Black Metal/Death Metal verschrieben.
Mars Karma aus Kempten/Memmingen haben sich im März 2016 zusammengefunden und 2019 wieder neuformiert. Auf ihren unterschiedlichen Pfaden sorgten die Musiker die letzten Jahre im lokalen Untergrund immer wieder für Furore, weshalb es sich bei der gegenwärtigen Konstellation nur um eine logische Konsequenz handeln kann. Jakob Creuzfeld (Bass & Vocals), ehemals Sänger der legendären Kemptner Grindcore Band A-Team, scharte den erlesenen Haufen um sich, der in dieser Zusammensetzung zu ganz neuer Härte findet. Mit dem Stoner Rock Gitarristen Sebastian und Jan an den Drums, kommen hier interessante Einflüsse zusammen und finden zu fulminanten Höhepunkten.
Mit melodischen Melodien und idyllischem Gesang lassen die Nerds von Dead Sunday nun Würfel und Block im Keller und begeben sich auf eine unerwartete Reise. Sie verlassen ihre gewohnten Gefilde und überqueren die Einöden des Müßigganges und stellen sich nach nun einem Jahr auf der Reise, Horden an Metal hungrigen Lauschern. Nachdem die ersten Auftritte allen fünfen Appetit auf mehr gemacht hat, fangen sie an, mehr und mehr ihre Erfahrungen aus Mythen, Sagen und Abenteuer von einem Leben in Aventurien durch verschiedene Töne und Klänge der elektronischen Gitarrenmusik zu untermauern. So entsteht eine Mischung aus Moderne und Fantasie die eventuell zwar nicht jedermann´s Geschmack trifft, aber dafür immer die zwölf.
Al-Quatholica sind eine Metalband für die Hartgesottenen. Mit Hintergrund aus dem Death und Black Metal - und allem denkbar dazwischen - haben sich die fünf Männer aus der Umgebung um Kempten und Memmingen seit ihrer 2018 veröffentlichten Demo "Babylon's Whore" der Extreme verschrieben. Unter dem Extreme-Metal Genre schreiben sie Songs, die ihr Genre mit atmosphärischen und brachial treibenden Riffs gepaart mit erbarmungslosen Songtexten um versklavende Religionen, menschenverachtender Profitgier und den Schattenseiten der menschlichen Psyche auf das nächste Level von Brutalität begleitet.

Im Juni weiß man nie - Sonne oder Regen? Im Kaminwerk ist bei der Juni-Noche-Latina aber Sonne garantiert. Die Salsa Sounds von DJ Carlos Cigarros stehen für sich und können nur sonnige Gemüter erzeugen. Die Tanzfläche ist bei der Noche voll und die Cocktails fließen in Strömen.

Jenseits einstudierter Stücke und Drehbücher wirbelt das Improtheater „zweifellos“ gekonnt über die Bühne. Stichworte des Publikums werden aufgegriffen und aus dem Stegreif unzensiert in improvisierte Geschichten gepackt. Schräg charmant und erfrischend anders. Mit einer ordentlichen Prise Situationskomik spüren Elisabeth Dorn und Heiko Edelmann dem Zauber von Sommerflirts am Badesee nach, spazieren mit den Zuschauern unterm Sternenhimmel in einer lauen Sommernacht, berichten vom weltbesten Mittel gegen Sonnenbrand und atmen den zarten Lavendelduft vom Traumurlaub in der Provence ein. Ob Sightseeing in einer Kulturmetropole, Entspannen unter Palmen oder Wandern auf einem einsamen Berggipfel – mit improvisierten Szenen und spontan geträllerten Sommerhits stimmen sie das Publikum auf die Urlaubszeit ein. Wohin führt die Stauumfahrung Familie Meier? Wie reagiert Hans, wenn seine Frau ohne ihn verreisen will? Welche Abenteuer erlebt Gertrud mit dem Urlaubs-Blinde-Date? Und wie sieht das Hotel aus dem Reisekatalog wirklich aus? Zweifellos ist an diesem etwas anderen Theaterabend alles möglich! Wie die Szenen enden ist dabei stets ungewiss und bleibt den spontanen Einfällen der Schauspieler überlassen. Jeder Abend ist einmalig und wird mit den Inspirationen der Gäste zu etwas ganz Besonderem. Es improvisieren die beiden Spieler von „zweifellos“ Elisabeth Dorn und Heiko Edelmann. Das Ensemble komplettieren an diesem Abend Überraschungsgäste sowie Paddy Elsholz am Klavier, der die Szenen musikalisch umrahmt.

Tony Webster (Jim Broadbent / als junger Mann: Billy Howle) ist ein scheinbar normaler Senior. Geschieden und im Ruhestand lebt er ein relativ unspektakuläres Leben. Doch eines Tages holt ihn der Schatten seiner Vergangenheit ein und er steht plötzlich vor einem mysteriösen Erbe: Er bekommt ein Tagebuch, geführt von Tonys ehemaligem besten Freund Adrian (Joe Alwyn), der ihm zu Universitätszeiten einst seine Veronica Ford (Freya Mavor) ausspannte, deren Mutter Sarah (Emily Mortimer) die geschriebenen Erinnerungen nun besitzt. Je tiefer Tony in seiner Vergangenheit gräbt, desto mehr beginnt er, sein bisheriges Leben zu hinterfragen. Er trifft sich nach vielen Jahren erneut mit Veronica (jetzt: Charlotte Rampling) und alles kommt zurück: die erste Liebe, das gebrochene Herz, Betrug, Schuld und Reue. Tony ist nun an einem Punkt, an dem er Verantwortung übernehmen muss – für zermürbende Konsequenzen von Taten, die er vor langer Zeit beging... Es ist ein Vergnügen, Jim Broadbent, Charlotte Rampling und den anderen tollen Darstellern dabei zuzusehen, wie sie britische Schauspielkunst zelebrieren, die Komplexität von Julian Barnes‘ Romanvorlage bleibt in Ritesh Berats allzu Adaption nicht auf der Strecke.
Ab 19 Uhr gibt es wieder Sushi und Suppe. Eintritt für Schüler und Studenten frei!

Nach zwölf Jahren harter Arbeit und Tagen voller Prüfungsstress sind die Abiturienten des Vöhlin Gymnasiums Memmingen endlich am Ziel angelangt. Um über diese mühsame Zeit hinweg zu kommen, ist der erste Schritt der Rehabilitation eine gigantische Party nach der Zeugnisverleihung, die letzte schulische Amtshandlung der Abileute. Für den richtigen Beat sorgt der Wettermax von Hitradio RT1 Südschwaben. Die Mädels und Jungs des Vöhlins freuen sich auf ein volles Haus und eine unvergessliche Party.
Bitte Ausweis mitbringen und Jugendschutz beachten!
Karten im Vorverkauf gibt es nur im Vöhlin-Gymnasium!

Poetry Slam ist mehr als Gegenwartsliteratur. Poetry Slam ist eine Mischung aus mitreißender Bühnenliteratur, bewegenden Gedanken, witzigen Texten, fesselnden Performances – und das Publikum mittendrin. Das sonst im Kaminwerk beheimatete Memminger Slam-Format „Vorsicht Dichter!“ findet heuer im nostalgischen Kino-Charme des ehemaligen Rex-Palastes statt. Hochkarätige Dichter*innen werden in den literarischen Ring steigen und mit eigener Poesie und Stimme um die Gunst des Publikums kämpfen. Mit dabei die ausgezeichneten Slammerinnen Meike Harms und Pauline Füg. Die Zeit ist knapp, und die Mehrheit entscheidet. Für noch mehr Festivalstimmung und die Beruhigung der erhitzten Gemüter sorgt das musikalische Duo Rick Stephens & Barbara.

Bei der langen Nacht der Kultur zeigt das Kaminwerk im Freien hinter dem Landestheater Schwaben Kurzfilme. Mobil und witzig verlagert man damit einmal mehr die Aktivitäten des Kulturzentrums in die Memminger Innenstadt. Im Vorprogramm läuft vor jedem Film ein Kurzfilm über eine Memminger Eishockeyspielerin. Folgende Filme werden gezeigt: „Am Fenster“ 21 Uhr „Clanker Man“ 22 Uhr „Die blaue Sophia“ 23 Uhr Im Vorprogramm vor jedem Film läuft der Kurzfilm „One Moment“. Studenten der Fachhochschule Dortmund haben dabei einen cineastischen Spot zur Bewerbung des Frauen-Eishockey Sports gedreht. Protagonistin in diesem Spot ist die Deutsche Nationalspielerin und aktive Spielerin beim ECDC Memmingen „Marie Delarbre“.

Vier Improspieler, zwei Mannschaften, ein Siegerpokal – das sind die Eckpfeiler für einen abwechslungsreichen Wettkampf in der spontanen Theaterkunst. Wer spielt die ergreifendste, die romantischste oder die tragischste Szene? Überzeugt die geträllerte Arie oder der geschmetterte Schlagersong die Zuschauer? Das Publikum entscheidet, welche Mannschaft am Ende dieses Abends als Sieger nach Hause geht. Der unvergleichliche Reiz von Improvisationstheater ist dabei, dass alle Szenen von den Akteuren aus dem Stegreif entwickelt werden. Als Inspiration dafür dienen die spontan geäußerten Wünsche und Vorgaben der Zuschauer. Innerhalb weniger Sekunden schlüpfen die Schauspieler dazu vor deren Augen in unterschiedlichste Charaktere, wechseln vom psychopathischen Friedhofsgärtner zur glamourösen Baggerfahrerin. Ein Abenteuer für alle Beteiligten entsteht, wenn aus zugerufenen Stichworten unmittelbar lebendige Geschichten werden. Ob Spionagethriller mit Happy End, schicksalhafte Begegnung mit einer Märchenfigur oder schnulzige Romanze – der Phantasie sind keine Grenzen gesetzt, wenn die Bühnenkünstler der beiden Mannschaften um die beste Szene des Abends wetteifern. Für den jeweils passenden musikalischen Rahmen sorgt dabei ein Pianist. Mit frei improvisierten Melodien greift er gekonnt die Stimmungen der Szenen auf und interpretiert eine funkelnde Sternschnuppen-Nacht genauso wie Nebelschwaden im Sonnenaufgang.
Karten können unter mail@zweifellos-spontan.de kostenlos reserviert werden.
Weitere Informationen unter www.zweifellos-spontan.de und www.facebook.de/zweifellos

Auf der Single-Party im Kaminwerk können Alleinstehende flirten, turteln und sich verlieben. Aber natürlich sind auch Paare und stolze Singles, die keinen Partner suchen, herzlich willkommen. Schon am Eingang können sich die Gäste entscheiden: Herzaufkleber in verschiedenen Farben zeigen die Flirtbereitschaft. Die ersten 100 Besucher erhalten einen Welcome Drink. Mitglieder von all-in.de/singles bekommen vergünstigten Eintritt. Beim Speeddating verkuppelt all-in.de/singles im Schnellverfahren. In nur wenigen Minuten entscheiden die Kandidaten, ob ihr Gegenüber zu ihnen passt - dann werden Plätze getauscht und ein neues potentielles Pärchen sitzt sich gegenüber. Auf dem Single-Postamt können sich Verliebte und Umschwärmte anonyme Nachrichten schreiben. Für die richtige Musik sorgt der Kaminwerks-DJ. Er hat mit Sicherheit die richtigen Sounds am Start, bei denen sich Singles kennenlernen und verlieben können! Mehr Infos unter www.all-in.de

Jochen Prangs neues Programm #verantwortungsbewusstlos hat es in sich. In einem wahnwitzigen Ritt wird alles auseinandergenommen was die Menschheit so treibt! Wieso streicheln Menschen in Berlin Bushaltestellen? Was hätte Jesus mit YouTube erreicht? Ist Tinder gut für den Weltfrieden? Wieso heißt es Social Media, wenn sich am Ende doch nur alle asozial verhalten? All das wird ein für alle Mal beantwortet… Vielleicht. Jochen Prang ist seit Jahren fester Bestandteil der deutschen Stand-up Comedy Szene, tritt regelmäßig im Quatsch Comedy Club auf und ist mit seinem Soloprogramm aktuell in Deutschland, Österreich und der Schweiz auf Tour.

Der Erfolg der letzten Jahre gibt den Kaminwerkmachern Recht. Es herrschte Stimmung, die auf der Wiesn nicht besser sein könnte. Darum wird auch dieses Jahr wieder groß gefeiert. Es spielen die Westerheimer Musikanten. Ob original Blasmusikklänge oder Rocksongs für eine Musikkapelle, die Jungs um Dirigent Winne bringen jede Halle zum Beben. Einlass und Beginn ist 19 und 20 Uhr. Beim Kaminwerk Oktoberfest gibt's Bier vom Fass und bayerische Schmankerln vom Laupheimer. Der Aufruf des Kaminwerkteams lautet: „Dirndl und Krachlederne an und raus ins Kaminwerk. Ein Prosit, O'zapft is, a Maß - a Musi...“.
Es gibt keine Sitzplatzgarantie, man kann aber unter oktoberfest@kaminwerk.de so lange der Vorrat reicht Plätze reservieren lassen.

Der Naturheilverein Memmingen und Umgebung e.V. bringt den Top-Meteorologen Uwe Wesp ins Kaminwerk. Uwe Wesp, Jahrgang 1942, studierte an der Johann Wolfgang-Goethe-Universität in Frankfurt am Main Meteorologie, Physik, Geophysik und Mathematik. Im Jahr 1969 schloss er sein Studium als Diplom-Meteorologe ab.Seine berufliche Tätigkeit begann er beim Deutschen Wetterdienst, zunächst im Bereich Flugwetterdienst. Im Laufe der Jahre übernahm Uwe Wesp dann auch andere Funktionen in der Zentrale des Deutschen Wetterdienstes, unter anderem war er 20 Jahre lang Pressesprecher des Dienstes. 2005 schied Uwe Wesp beim Deutschen Wetterdienst aus und arbeitete ausschließlich für das ZDF, wo er schon seit Jahrzehnten das Wetter nach den abendlichen Nachrichtensendungen präsentierte. Nach 32 Jahren vor der Kamera beendete er diese Tätigkeit im Herbst 2007. Uwe Wesp veröffentlicht regelmäßig Artikel und Aufsätze zu meteorologischen und klimatologischen Fragestellungen in Zeitschriften und Büchern, außerdem hat er eine Lehr-CD-ROM über Meteorologie herausgegeben. Nebenbei hält der sympathische „Mann mit der Fliege“ seit Jahren spannende Vorträge zu meteorologischen und klimatologischen Fragen.

 

Die junge Witwe Ratna (Tillotama Shome) arbeitet als Dienstmädchen in der indischen Metropole Mumbai, im luxuriösen Anwesen des jungen Ashwin (Vivek Gomber). Ashwin stammt aus einer wohlhabenden Familie und hat scheinbar alles, was man braucht, um glücklich zu sein, doch als seine arrangierte und aufwändig geplante Hochzeit platzt, stürzt der junge Mann in tiefe Melancholie. Nur Ratna, die ihr ganzes Leben lang arm war, aber mit unbändigem Willen für ihren Traum, Mode-Designerin zu werden, kämpft, ist in diesem Moment für ihn da. Die beiden verlieben sich nach und nach ineinander, doch für Ashwins Familie ist Ratna nur ein Dienstmädchen und wird auch so behandelt. Sie merken schnell, dass sie sich entscheiden müssen, was ihnen wichtiger ist: ihre Liebe oder gesellschaftliche Anerkennung… Ein feinfühlig-zurückhaltende, aber deshalb nicht minder berührende Liebesgeschichte, die zugleich auch eine ganze Menge über die heutigen Verhältnisse in Indien zu sagen hat.
Ab 19 Uhr gibt es wie immer Sushi - Schüler und Studenten zahlen keinen Eintritt.

Ihren Geburtstag feiert Yasi Hofer im Kaminwerk mit einer Special-Show, bei der es den einen oder anderen Geburtstagsgast gibt. Nach der Show wird zusammen mit Yasi weiter gefeiert. Yasi Hofer live - ein ganz besonderes Erlebnis. Yasi Hofer, 1992 in Ulm geboren, begann ihre musikalische Karriere mit der Geige, wechselte dann, im Alter von zwölf zur E-Gitarre. Ihr Talent und ihr Können an der Gitarre entdeckte Gitarrengott Steve Vai, und holte Yasi als 14- jährige erstmals zu sich auf die Bühne. Noch heute jammen die beiden auf Vai’s Europa Tourneen zusammen. Yasi begann ein Musikstudium an der Musikhochschule Stuttgart mit gerade mal 16 Jahren aufgrund einer bestandenen Begabtenprüfung. Nur drei Semester später ging es mit einem Stipendium an das Berklee College of Music nach Boston. Mit all ihrem erlernten Wissen und Können produzierte Yasi bereits drei Alben, alles eigen komponierte Musik: Yasi (2014) ; Faith (2016) ; Freedom (2018). Auf den Alben sind namhafte Gastmusiker wie Hellmut Hattler und Marco Minnemann vertreten.

Jane waren eine der beliebtesten und erfolgreichsten deutschen Rockformationen der Siebziger, mit hochklassigen Alben, ausverkauften Tourneen und kultischer Fan-Verehrung. Damals wie heute dabei: Charly Maucher, ihr Sänger, Bassist und guter Geist. Nach der Tour 2019 ist Schluss für die Band. Ein Grund um unbedingt ins Kaminwerk zu kommen. Epitaph, das sind die drei Urmitgliedern Cliff Jackson (voc/g), Bernd Kolbe (voc/b) und Jim McGillivray (dr), die die Band 1969 in Dortmund gründeten, und Heinz Glass (g), der seit Ende der 70er zur Band gehört. Nach einer Pause sind Epitaph seit 2000 wieder am Start und veröffentlichten seitdem acht Alben, die den Produktionen früherer Jahre nicht nachstehen. Special Guests der Tour sind Fargo, die Band um Bassist Peter ´Fargopedda` Knorn, Sänger/Gitarrist Peter Ladwig und Gitarrist Arndt Schulz (Ex- Harlis, Jane; laut der Musikbibel ‚Rolling Stone‘ der „wohl tiefenentspannteste Blues-Gitarrist Niedersachsens“). Auch Fargo feiern auf Tournee ein imposantes Jubiläum: 1979, also vor exakt 40 Jahren, erschien ihr Debütalbum Wishing Well, weitere drei Scheiben folgten beim Konzernriesen EMI. Die Mitglieder aller drei Bands werden sich im Kaminwerk zum Abschluss des Konzerts zu einer gemeinsamen Jamsession auf der Bühne treffen, um die Abende furios ausklingen zu lassen. Ein Spektakel, das man nicht verpassen sollte.

Unsere Halloweenparty ist mittlerweile der Klassiker. DJ Effendi heizt ordentlich ein, dabei bleibt kein Zombie-Auge trocken. Das Hauspersonal ist wieder gar schrecklich geschminkt und bietet blutige Drinks. Man sollte sich also in Halloweenfummel schmeißen und im Kaminwerk richtig abfeiern. Besonders geile Kostümträgern schieben wir schon mal das eine oder andere Freibier zu. In diesem Jahr gibt es noch mehr Deko. Natürlich tanzt um Mitternacht auch unser gruseliges Kaminwerksballett der Tanzschule naDANSja.

Bei The Unity merkt man überall dass hier alte Hasen zu Werke gehen. Die Gamma Ray-Mitglieder Henjo Richter (Gitarre) und Michael Ehré (Drums) gründeten 2016 die Nebenspielwiese, um ihre Vorliebe für Hardrock mehr auszuleben als dies die Stammband zulässt. Das hanseatische Metal-Urgestein Richter zockte auch schon mit Avantasia auf "The Metal Opera", während Ehré die Stöcke für Firewind, Axel Rudi Pell und Unisonic schwang. Den Rest der Truppe entleiht Ehré bei sich selbst: Sänger Gianba Manenti, Gitarrist Stef E, Basser Jogi Sweers und Keyboarder Sascha Onnen spielen allesamt bei dessen Projekt Love.Might.Kill. Nach achtzehnmonatiger Klausur erschien 2017 das Debüt bei SPV und setzt ein erstes Ausrufezeichen in der Szene. Tourneen mit Edguy, Sinner und Axel Rudi Pell steigern den Bekanntheitsgrad. Auch namhafte Festivals wie das Bang Your Head buchen die Band. "Während unzähliger Gigs und gemeinsamen Stunden im Proberaum, entdeckten Michael und ich, dass wir auf einer Wellenlänge liegen", erklärt Richter. "Daher kam uns die Idee, dass wir den kreativen Input, der über Gammay Ray hinausgeht, in einer neuen Gruppe bündeln", so Richter weiter über den Entstehungsprozess. Beim Konzert im Kaminwerk stellen The Unity ihr neues Album „Rise“ vor.
Im Vorprogramm rocken unsere Lokalmatadoren Mystic Prophecy.

Tony Hadley zählt zu den bekanntesten Sängern der Popmusik. Mit Spandau Ballet, den Pionieren der New-Romantic-Bewegung in den 80er Jahren, schrieb der Brite mit Hits wie “Gold”, “Only When You Leave”, “Lifeline”, “Through the Barricades” sowie “True“ internationale Popgeschichte. Zusätzlich machte sich Hadley durch die musikalische Beteiligung an der Band Aid UK Charity-Single “Do They Know It’s Christmas“ und seinem Auftritt beim Live Aid 1985 in London weltweit einen Namen. Außerdem performte er bei dem legendären Konzert zu Gunsten Nelson Mandelas im Wembley Stadium im Juni 1988. London, 30. April 2018, drei Jahrzehnte später: Hadley veröffentlicht sein neues Solo Album Talking to the Moon, welches ein neues Kapitel seiner selbst signalisiert. An der Produktion des Albums waren neben Tony auch einige andere talentierte Songschreiber beteiligt: Der erste Song „Tonight Belongs To Us“ und „How I Feel About You“ wurden von Toby Gad geschrieben, der bereits mit Künstlern wie Beyoncé, Shakira und John Legend zusammengearbeitet hat. Hadley reflektiert den Titel des Albums folgendermaßen: „Haben wir nicht alle schon mal irgendwann zum Nachthimmel hinaufgeblickt, den Mond und die Sterne angestarrt und uns gefragt, was für ein Sinn hinter all dem steckt? Oder haben mit dem Mond gesprochen, nach Antworten gesucht, vielleicht um Hilfe gebeten oder waren einfach nur von seiner Schönheit fasziniert?“ Im März 2019 kam Tony Hadley im Rahmen seiner Talking to the Moon Europatournee bereits für sechs Shows nach Deutschland Neben der Darbietung seiner elf neuen Songs, hat Hadley selbstverständlich auch alle großen Hits der Spandau Ballet-Ära performt. Fast dreißig Jahre nach dieser Zeit ist seine Stimme noch genauso einzigartig und leidenschaftlich wie damals.
Im Vorverkauf ist Damian Wilson am Start. Wilson kennt man vor allem von seiner Prog-Band „Threshold“.
Foto: Craig Fordham

Ian Paice – dieser Name lässt nicht nur Schlagzeugfans mit der Zunge schnalzen. Ian ist eines der Aushängeschilder der Rockgeschichte. Zusammen mit seiner Band Deep Purple tourt er heute noch durch die großen Hallen der Welt. Das Gründungsmitglied von Purple war an unzähligen legendären Aufnahmen beteiligt von Kultalben wie „In Rock“ bis „Machine Head“, fantastischen Liveauftritten bis hin zu natürlich größten Rocksong aller Zeiten „Smoke on the Water“ – Ian Paice ist auch heute noch für viele Musiker Vorbild und Ikone. Neben seinem Job bei Deep Purple will der heute 71-jährige Paice nur eines: Spielen, spielen, spielen. Auch im fortgeschrittenen Alter sind seine Liveshows immer noch sehenswert. Zumal er im Kaminwerk eine der besten Deep Purple Tribute Bands der Welt mitbringt. Pur.Pendicular, benannt nach dem 15. Studioalbum von Deep Purple, gibt es seit 2007. Im Mittelpunkt steht der irische Sänger Robby Thomas Walsh. Seine Stimme ist einzigartig und er beherrscht sowohl die hohen Schreie eines Ian Gillans als auch den Blues eines David Coverdale. Mit dabei auch Frank Pané, der als Allgäuer schon öfters im Kaminwerk auf der Bühne stand.

Nach dem Ausfall des Konzertes im November 2018 holen Jeff Waters und seine Band Annihilator den Gig nun nach. Memmingen als einer von drei Spielorten in Süddeutschland freut sich auf ein Thrashmetal-Gewitter der besonderen Art. Mit an Bord sind natürlich auch die Hits der Aufnahmen, die das Genre maßgeblich bestimmen, von „Alice in Hell“ bis „Schizo Deluxe“. Mit an Bord ist noch Archer Nation.

Es geht wieder zurück in die 80er und die 90er. Das Kaminwerk mischt das Beste aus zwei Jahrzehnten in eine Party Die Tanzwütigen können sich schon auf Songs von Dr. Alban bis Michael Jackson, von AC/DC bis Liquido, von Depeche Mode bis Fanta4 freuen. DJ Matthias Ressler schlägt die ganz große Brücke von Eurodance, NDW bis hin zu Wave und Rock. Da bleibt kein Auge trocken.

Dunja Hayali, geboren in Datteln als Tochter irakischer Eltern, präsentiert seit 2010 als Hauptmoderatorin das „ZDF morgenmagazin“, zuvor war sie Co-Moderatorin in „heute journal“ und „heute“. Seit 2015 moderiert sie zudem das Talk-Magazin „dunja hayali“ sowie seit 2018 das „ZDF sportstudio“. Sie unterstützt den Verein „Gesicht Zeigen! Für ein weltoffenes Deutschland“, ist Mitglied im Aufsichtsrat von „Save the children“ und engagiert sie sich für VITA e.V., der Menschen mit körperlicher Behinderung mit Assistenzhunden zu mehr Unabhängigkeit und Lebensqualität verhilft. Als Jurymitglied für den Julius Hirsch Preis setzt sie sich für die Initiative des DFB gegen Rassismus, Fremdenfeindlich keit und Antisemitismus ein. 2016 wurde sie mit der Goldenen Kamera in der Kategorie „Beste Information“ ausgezeichnet, 2018 erhielt sie das Bundesverdienstkreuz für ihr Engagement gegen Extremismus, Fremdenfeindlichkeit, Rassismus und für ihre journalistische Arbeit. Deutschland zerfällt inzwischen in zwei Lager: auf der einen Seite Befürworter, auf der anderen Seite erbitterte Gegner einer offenen, pluralistischen, freiheitlichen Gesellschaft. Immer mehr Menschen haben das Vertrauen in Politiker und Medien verloren und fühlen sich von der Realität bedroht. Geflüchtete und Migranten werden zunehmend zum Sündenbock gemacht. Doch Deutschland ist nun mal ein Einwanderungsland, in dem Menschen aus unterschiedlichsten Kulturkreisen eine neue Heimat suchen. In ihrem sehr persönlichen Buch „Haymatland“ fragt Dunja Hayali sich und uns alle: Wie können wir gemeinsam das sichern, was auf dem Spiel steht – nämlich unsere liberale Demokratie, die den Deutschen über Jahrzehnte ein friedliches Miteinander garantiert hat?

Im Jahre 1897 ist der junge Pariser Bühnenautor Edmond Rostand (Thomas Solivérès) ein wahres Genie. Doch alle seine bisher von ihm verfassten Stücke stellten sich letzten Endes als totaler Reinfall heraus. Das nagt nicht nur an Edmonds Inspirationskraft, sondern auch an der Familienkasse der Rostands. Doch als ihm eine berühmte Freundin mit Constant Coquelin (Olivier Gourmet) einen der größten Komödianten seiner Zeit vorstellt, scheint sich das Blatt zu Edmonds Gunsten zu wenden. Denn Coquelin besteht unbedingt darauf, in dessen nächsten Stück eine Rolle zu übernehmen. Doch es gibt ein Problem: Die Premiere für das neuestes Werk soll bereits in drei Wochen stattfinden und bis dato hat Edmond noch keine einzige Zeile dafür geschrieben. Lediglich der Titel ist schon bekannt: „Cyrano de Bergerac“... Bei „Vorhang auf für Cyrano“ handelt es sich nun allerdings nicht um eine weitere Neuinterpretation des klassischen Stoffes. Stattdessen erzählt der vornehmlich als Schauspieler tätige Alexis Michalik („Van Gogh – An der Schwelle zur Unendlichkeit“) in seinem Langfilmdebüt als Regisseur und Drehbuchautor von der Entstehung des Klassikers und rückt dafür in erster Linie den Autor Edmond Rostand (im Original heißt der Film deshalb auch schlicht „Edmond“) in den Mittelpunkt. Dabei lässt er den Inhalt des Dramas und die Geschichte seiner Entstehung geschickt ineinander überfließen. Das ist zwar historisch nicht immer korrekt, aber dafür mitreißend, emotional und ziemlich lustig.
Ab 19 Uhr gibt es wie immer Sushi - Schüler und Studenten zahlen keinen Eintritt.

Ohrenfeindt bitten zum Tanz. Nackt. "Normal", könnte man sagen. Schließlich ist das Trio ja in Hamburgs Rotlichtbezirk St. Pauli zu Hause. Aber Ohrenfeindt wären nicht Ohrenfeindt, wenn "Tanz nackt." nicht auch noch eine andere Dimension als den unbekleideten Tanz an der Stange hätte. "Tanz nackt ist ein Song über den Seelenstriptease, den es braucht, um jemanden hinter deine Selbstschutz-Maske sehen zu lassen.", sagt Chris Laut, zuständig für die Geschäftsbereiche Bass, Harp und Hals. „Tanz nackt.“ Steht für die nachdenklichen Momente. Aber nur für einen Augenblick, denn mit einer ordentlichen Fuhre straighter Rocker, schwerer Stampfer und schneller Haareschüttler und vor allem jeder Menge Spaß und Spielfreude liefern die Reeperbahn-Rocker postwendend das Mittel gegen die Sinnkrise, um mit Schmackes den Rock’n’Roll zu feiern, bis die Hals-Nasen-Ohren-Ärztin nur noch mit dem Kopf schüttelt. Auch Ärzte bangen eben head. Weil: muss. Auf der Tour zu ihrer achten Studioscheibe gehen Ohrenfeindt wieder zurück zu ihren Wurzeln. Chris Laut: "Wir konzentrieren uns auf das, was die Band von Anfang an ausgemacht hat: straighte Riffs ohne Fiesematenten mit klaren Ansagen in den Texten. Unsere Musik schwitzt, stampft, ächzt, kracht und rockt und rollt. Und das wollen wir möglichst nackt und ungeschminkt präsentieren." Entsprechend ungeschliffen und rau ist Ihr Sound, ob auf dem Tonträger oder live: direkt aus dem Leben mitten ins Gesicht. Da wird nichts schöngefärbt, breit gemacht, auf Hochglanz poliert. Drei Männer und ihre Instrumente spielen um ihr Leben – so wie Rock’n’Roll gefälligst zu sein hat!
Im Vorprogramm gibt es fette Hardrocktöne von Razzmattazz.
Foto: Patrick Kramer

Die 1967 gegründeten Ten Years After haben ihr 50-jähriges Bandjubiläum bereits hinter sich. Parallel zu den Beatles tourten sie durch die Lande und spielten unter anderem auch im kultigen Hamburger Starclub. Unvergessen bleibt der viel beachtete Auftritt der damals noch jungen Band im Jahr 1969 beim Festival in Woodstock. Im Kaminwerk darf man sich auf Klassiker freuen wie „Love Like A Man“, „Good Morning Little Schoolgirl“, „The Hobbit“, „One Of These Days“ und „Choo Choo Mama“. Natürlich darf das legendäre „I’m going home“ nicht fehlen. Ten Years After stehen für eine gelungene Mischung aus Erfahrung und jugendlicher Power, ebenso zeitlos wie energetisch. Nach einer wechselvollen Bandgeschichte mit zwischenzeitlichen Auflösungen, Comebacks und wechselnden Bandmitgliedern heißen die beiden originalen Gründungsmitglieder Chick Churchill (Keyboard) und Ric Lee (Schlagzeug) nunmehr zwei wahrlich herausragende Musiker in ihren Reihen willkommen: Den mehrfachen Gewinner des British Blues Award und erfolgreichen Solokünstler Marcus Bonfanti (Gesang und Gitarre) und die Bass-Ikone Colin Hodgkinson (u.a. Spencer Davis, Alexis Korner, Back Door, Peter Green, John Lord, Charlie Watts, Whitesnake, Chris Rea, The British Blues Quintett, Konstantin Wecker, Electric Blues Duo. Im Vorprogramm kommt wieder der Blues-Rock-Nachwuchs ins Kaminwerk. Pale Heart konnten schon 2018 bei Blues & Silach die Fans begeistern. Foto: Rob Blackham

Sie verspotteten die Polizei, zündeten die Schule an und waren hart wie Marmelade. Sie ließen auf Partys den Flieger abheben, wollten Annemarie ficken, beschworen die Wonnen der Kleptomanie und die Abgründe des Kokains: Ende der 1970er entdeckten ein paar Jungs aus Hagen die Schönheit der Drei-Minuten-Gitarrenhymne mit rotzig-subversiven Texten und eroberten bald darauf damit die Charts: Extrabreit, die Erfinder des deutschen Pop-Punks. Gitarrist Stefan Kleinkrieg, der die Band 1978 aus der Taufe hob, und Frontmann Kai Havaii bilden ein Songwriter-Duo, das in Deutschland ziemlich einzigartig ist und dessen Originalität und Vielschichtigkeit längst Generationen von Fans begeistert. Das liegt auch daran, dass die fünf Elder Statesmen des Deutschrock bei ihren Konzerten nichts anbrennen lassen. Havaii, Kleinkrieg, Möller, Hönig und Larsson gelten als einer der besten deutschen Live-Acts. Im Laufe ihrer Karriere ging die Band durch einige Höhen und Tiefen, ihre Biografie und die der einzelnen Mitglieder gleicht einem Road Movie der besonderen Art. Vielleicht hat Udo Lindenberg die „Breiten“ auch deshalb einmal als die „einzige deutsche Rock´n’ Roll-Band“ bezeichnet. „40 verdammte Jahre!“ - das ist das Motto der Jubiläumstour, die Extrabreit kreuz und quer durch Deutschland führt.

Davin Herbrüggen ist Herzensmensch mit Leib und Seele, wie der 20-Jährige aus Oberhausen jeden Tag mit seiner Tätigkeit in der Altenpflege demonstriert. Und auch im Privatleben ist er ein echter Kumpeltyp, der die Leute um ihn herum sofort mit seiner sympathischen, herzlichen und offenen Art für sich einnimmt. Schon beim ersten Casting von „Deutschland sucht den Superstar“ stellte Davin auch sein enormes musikalisches Gesangstalent und seine Bühnenpräsenz unter Beweis, mit der er das Publikum im Handumdrehen für sich gewinnen konnte. Mit „The River“ legte Davin Herbrüggen bereits ein tolle Single vor. Er ist ein selbstbewusstes Kind des Ruhrgebiets, wie man Davin Herbrüggen sofort anmerkt. Mit seiner geerdeten Art, seinem besonderen Humor und seinem ansteckenden Lächeln verbreitet der 20-jährige Altenpfleger aus Oberhausen sofort gute Laune. Schon früh machte der Oberhausener erste musikalische Erfahrungen in einer Band, in der er gemeinsamen mit seinem älteren Bruder spielte. Nach diversen lokalen Auftritten entschied sich Davin für eine Solokarriere, die ihn ohne große Umschweife bis ins Finale von „Deutschland sucht den Superstar“ geführt hat. Und über Superstar-Qualitäten verfügt der Rheinländer reichlich. Mit seiner ungewöhnlichen Stimme umarmt das Ausnahmetalent das Publikum, wie er schon während des Recalls in Thailand sowie in den im Anschluss folgenden Liveshows gezeigt hat. Wobei Davin auf der Bühne definitiv ein liebenswerter Charakter ist, der sich auch musikalisch in keine Genreschublade pressen lässt. Auf seiner ersten Tour nimmt Davin Herbrüggen seine Fans mit auf eine gefühlvolle Reise, auf der er sein großes Herz und seine ebenso gigantische Stimme demonstriert.
Im Vorprogramm spielt das junge Nachwuchstalent Stacia aus Augsburg.
 

Unser Film erzählt spannend den Kampf der amerikanischen Frauenrechtsikone und liberalen Richterin Ruth Bader Ginsburg. Die Vereinigten Staaten von Amerika in den 1950er Jahren: Frauen und Männer sind zwar in der Theorie gleichgestellt, doch gibt es immer noch zahlreiche Bereiche, die Frauen nicht offenstehen, sie dürfen etwa weder Polizistin noch Richterin werden. Für Ruth Bader Ginsberg (Felicity Jones) bedeutet das einen Karriereverlauf, den sie so nicht hinnehmen möchte: Nachdem sie ihr Jura-Studium in Harvard als Jahrgangsbeste abgeschlossen hat, muss sie sich mit einer Stelle als Professorin begnügen, obwohl sie lieber bei Gericht arbeiten würde. Da macht sie ihr Mann Marty (Armie Hammer) auf den Fall Charles Moritz aufmerksam, der sich aufopferungsvoll um seine kranke Mutter kümmert, allerdings aufgrund seines Geschlechts nicht den eigentlich üblichen Steuernachlass erhält. Ruth sieht ihre Chance gekommen, einen Präzedenzfall zu schaffen und die rückständigen Strukturen der Gesellschaft und die Gesetzeslage aufzubrechen… Mit viel Nachdruck erzählt „Die Berufung“ von einer Ikone der Frauenrechtsbewegung und von ihrem Kampf gegen aus heutiger Sicht unvorstellbare Gesetze. Ab 19 Uhr gibt es wie immer Sushi - Schüler und Studenten zahlen keinen Eintritt.

Mit zahlreichen Festivals im In- und Ausland (unter anderem zum ersten Mal in Russland) sowie einer Jubiläumstournee in ausgesuchten Städten und zwei großen Geburtstagskonzerten in Memmingen und Bochum werden Axxis ihren dreißigsten Geburtstag feiern. 1988 nach der Einsendung eines einzigen Demotitels wurde die Band Axxis von der Majorcompany EMI Electrola gesignt. Gleich das Debüt "Kingdom Of The Night", 1989 in Europa, Kanada, Japan, Australien und den USA veröffentlicht, ging sofort in über 100.000 Einheiten über die Ladentheken und fand bis zum heutigen Tag knapp eine Viertel Million Käufer. "Axxis II" geriet 1990 ähnlich erfolgreich, und ein Jahr später legte die Band mit "Access All Areas" ein authentisches Dokument ihrer Live-Energie vor. Auch das ambitionierte "The Big Thrill"-Album avancierte 1993 mitsamt der Single „Stay Don’t Leave Me“ zum Bestseller. Axxis verstehen sich allerdings bis heute explizit als Liveband. Beim idealen Gig, so hat Sänger Bernhard Weiss das einmal formuliert, müssten die eigenen Hände glühen. "Es ist einfach die schönste Möglichkeit, deine Musik zu spielen", so Weiss, "schon deswegen, weil du direkt mit deinen Fans zusammen bist." So zählte der Auftritt vor 30.000 Zuschauern bei "Rock am Ring" für Axxis selbstredend zu den persönlichen Höhepunkten! Oder aber die Auftritte auf der „70.000 Tons Of Metal“-Cruise in der Karibik (2017) oder auf dem gigantischen „Masters Of Rock“-Festival in Tschechien. Dabei haben natürlich auch Axxis ihre grundsolide musikalische Basis. Fest verwurzelt im traditionellen Heavy Rock der siebziger und achtziger Jahre, haben sie im Laufe der Jahre ihren eigenen Stil gefunden, der sich an immens eingängigen Melodien a la "Living In A World" festmachen lässt. Nach wie vor gilt die Hymne des Debüts als Highlight eines jeden Gigs und als Paradebeispiel für den typischen Axxis-Song. Bernhards markanter Gesangsstil ist darüber hinaus eine weitere absolut markenzeichentaugliche Charakteristik, die Axxis unverkennbar macht. Aber der Überbau dieses Grundgefüges, der ist doch immer wieder ein anderer. Der stete Wandel steckt bei den sympathischen Jungs im Detail. Foto: Dirk Schelpmeier

Und wieder heißt es Rock und Silach! Geile Mucke gibt es von unseren Rock Classic Veteranen Exit. Die Jungs stehen für kompromisslosen Rock von The Who bis AC/DC. In den 80er-Jahren waren Exit die Nummer 1 bei den Rockcoverbands. Seit einigen Jahren spielt man wieder zusammen, und es fühlt sich bei den Konzerten so an, als wäre die Zeit stehen geblieben. Bei Exit weiß man was man bekommt – nämlich guten alten Rock, der immer zeitlos bleiben wird.
Im Vorprogramm sind Spank am Start. Die Gruppe um die quirlige Sängerin Ines spielt groovigen Funk- und Bluesrock gewürzt mit einer Prise Reggae.

Eine hochexplosive Mischung aus Blues und Gospel, Soul Jazz und Funk rührt der charismatische amerikanische Ausnahmesaxophonist Pee Wee Ellis mit seiner kleinen Big Band zusammen, wenn er seine Vision einer Weihnachtfeier, die zu den afro-amerikanischen Wurzeln der Spiritualität vorstößt, auf die Bühne bringt. Besinnlichkeit und auch eine gesunde Portion Nostalgie für die amerikanischen Song Klassiker des Genres kommen da nicht zu kurz, aber die Lebensfreude, mit der das Fest der Liebe hier zelebriert wird , ist von der ersten Minute an ansteckend und mitreißend. Dieses Jahr kommt eine neue Stimme dazu, die Sängerin China Moses, die sicherlich mittlerweile zu einer der weltbesten Jazz und Soul Sängerinnen herangereift ist, eine Power Frau und genau die richtige Stimme für Ellis´ Show. Die New York Times attestierte Ellis den "genau richtigen Instinkt für Bebop und Pop, um mit intelligenten Arrangements völlig entspannt" ans funkensprühende Weihnachtswerk zu gehen. Als einstiger Musikdirektor von James Brown und Miterfinder des Funk wurde Ellis mit seinen Klassikern "Say it Loud (I´m black and proud)" und "Cold Sweat" in den 60er Jahren berühmt, ließ sich nie aber auf ein Genre festnageln. Lange Jahre bei Van Morrison in den 70ern und 90ern wurden unterbrochen von seiner erfolgreichen Zusammenarbeit mit den alten James Brown Kollegen Maceo Parker und Fred Wesley, die der Generation nach James Brown diese Musik völlig neu vermittelte. Mit stolzen 77 Jahren ist Dr. "Funk" h.c. Alfred "Pee Wee" Ellis, der einst als Privatschüler bei Saxophon Legende Sonny Rollins die ersten wichtigen Lektionen erhielt, mittlerweile einer der letzten Giganten einer Ära der analogen Musik, die durch ihr Oeuvre und als Samples im HipHop ewig fortleben werden.

Wenn der Born to be Wild MC im Kaminwerk feiert bleibt kein Auge trocken. Wer erinnert sich nicht an die „Big Party" mit den Limited Booze Boys oder mit Herzeleid. Bei Wild Christmas gibt es wieder ein Fest vom Feinsten. Als Hauptband haben die Rocker „The Reverend Andrew James Gang“ verpflichtet. Dabei handelt es sich um die Truppe um Sänger Ski King. Ein Mann Gottes, der predigt und zwar auf dem Boden einer Whiskey-Flasche, er ist gläubig aber nicht heilig. Er kämpft für die Freiheit – seiner Persönlichen, die seiner Familie, seiner Freunde und seiner Fans. Er tourt durch die Prärie um Zäune abzureißen. Weg mit dem Schubladen-Denken und das geschieht auf der Bühne. Mit seiner Band bereist er nun fortan unser Land, aber auch Europa und predigt das, was ihm wichtig ist - die Freiheit. Geboten werden die größten Rocksongs im Country-Trash-Gewand. Fast wie The Boss Hoss nur viel, viel besser…

In einer kalten Nacht begegnet das diebische Vater-Sohn-Gespann Osamu Shibata (Lily Franky) und Shota (Jyo Kairi) der kleinen Yuri (Sasaki Miyu). Sie ist verwahrlost und halb erfroren und so nimmt Osamu sie kurzerhand mit nach Hause. Nach anfänglichen Bedenken seiner Frau Nobuyo (Ando Sakura) ist bald die ganze Familie, zu der auch noch Großmutter Hatsue (Kiki Kilin) und Halbschwester Aki (Matsuoka Mayu) gehören, begeistert von dem charmanten Neuzugang und Yuri lebt sich schnell bei der bunten Truppe, die sich mit Gaunereien und Diebstählen über Wasser hält, ein. Eines Tages wird diese Harmonie jedoch durch einen Vorfall empfindlich gestört und der Zusammenhalt der Familie durch unvorhergesehen Enthüllungen auf die Probe gestellt… „Shoplifters“ ist das zutiefst berührendes Porträt einer etwas anderen Familie, eine durch und durch humanistische Gesellschaftskritik und ein würdiger Gewinner der Goldenen Palme bei den Filmfestspielen von Cannes. Ab 19 Uhr gibt es wie immer Sushi - Schüler und Studenten zahlen keinen Eintritt.

Sarah Lesch wurde im thüringischen Altenburg geboren und zog im Alter von fünf Jahren mit ihren Eltern nach Schwaben. Lesch schrieb Musik für Kindertheaterstücke und arbeitete als Erzieherin. Ihr erstes Album erschien 2012 in Eigenregie unter dem Alias „Chansonedde“. 2015 veröffentlichte sie ihr zweites Studioalbum bei Rummelplatzmusik unter ihrem bürgerlichen Namen. 2016 nahm sie das Leipziger Musikunternehmen Kick the Flame unter Vertrag. Dort erschien 2017 ihr drittes Studioalbum „Da draussen“. Mit dem sechsminütigen Song Testament, den sie für ihren Sohn schrieb, gewann sie 2016 den Protestsongcontest und beim Hermann-Hesse-Festival den zweiten Platz des Panikpreises der Udo Lindenberg Stiftung. Sarah tritt seit 2013/2014 regelmäßig auf vorwiegend kleineren Bühnen auf. Unter anderem war sie bei den Hamburger Küchensessions oder Inas Nacht zu sehen und trat beim Musikfestival Songs an einem Sommerabend auf.
Als Support konnte man für den Auftritt von Sarah den Liedermacher Bastian Bandt gewinnen.

Das Kaminwerk lässt mitten im Winter die Sonne aufgehen. Mit viel Latinmusic und tollen Cocktails gibt es Strandatmosphäre im Memminger Süden. Die Salsa Sounds von DJ Carlos Cigarros stehen für sich und können nur sonnige Gemüter erzeugen. Die Tanzfläche ist bei der Noche voll und die Cocktails fließen in Strömen.
Für alle Tanzfans: Auch wenn die Tanzfläche voll ist, bietet sich genug Platz um auch Figuren zu tanzen!

Die Zuschauer gestalten ihr eigenes Wunschprogramm und inspirieren die Akteure zu spontanen Geschichten garniert mit Christbaumkugeln, Plätzchenduft und silbernem Glockenklang. Auf Zuruf stellen sich die Spieler der besinnlichen Jahreszeit mit all ihren Facetten und Konflikten. Vielleicht suchen sie nach dem perfekten Geschenk für die Schwiegermutter oder bringen unter dem geschmückten Baum dunkle Familiengeheimnisse ans Licht. Bei spontanen geträllerten Weihnachtsliedern wird es besinnlich, schräg und erfrischend anders – ein Theaterabend voller Überraschungen für Weihnachtsfans und Weihnachtsmuffel gleichermaßen. Es improvisieren die beiden Spieler von „zweifellos“ Elisabeth Dorn und Heiko Edelmann. Das Ensemble komplettieren an diesem Abend ein Musiker und weitere Gastspieler.
Karten können unter mail@zweifellos-spontan.de kostenlos reserviert werden.
Weitere Informationen unter www.zweifellos-spontan.de und www.facebook.de/zweifellos

Der Auftritt ist ausverkauft! Es gibt auch keine Karten an der Abendkasse mehr.

Es wird eines der immer selteneren Gastspiele sein, dass man mit der absoluten Legende des bayrischen Kabaretts erleben darf. Es wird ein unvergesslicher Abend werden mit Polt, dem grantigen Moralisten. Und mit den drei Well-Brüdern, seinem Begleittrio. Wenn die Vier auf der großen Bühne stehen und kräftig poltern & blosn – dann ist das die absolute kabarettistische Vollendung! Wahnsinn. Dort, wo Gerhard Polt und das bajuwarische Trio Michael und Christoph ("Stofferl") Well zusammen mit ihrem Bruder Karl ("Karli") auftreten, ist der Ausnahmezustand angesagt. Im Zusammenspiel von Gerhard Polt & den Wellbrüdern wird ein unterhaltsamer „Bayrischer Abend“ der besonderen Art kreiert, fernab von weiß-blauer Weißwurstidylle und Bierseligkeit. Noch immer schafft es kein anderer deutscher Kabarettist, mit so leichter Hand eine dem echten Leben abgeguckte Bühnenfigur zur Demaskierung von bürgerlicher Pseudo-Idylle einzusetzen. Der Menschenkenner Polt bespiegelt die Abgründe des „Bayern an sich“, ohne ihn dem unreflektierten Gelächter des homo googleensis preiszugeben - hintergründig und scharfzüngig. Die Wellbrüder liefern den Soundtrack zum Panoptikum Bavaricum. Karli, Michael & Stofferl Well nehmen dabei in bewährter Biermösl-Tradition das politische Geschehen Bayerns und dem Rest der Welt aufs Korn. Unter Zuhilfenahme unzähliger Instrumente wird gespiegelt, ausgewrungen, geschuhplattelt, gejodelt und gestanzelt. Sie decken Heimatverbrechen aller Art auf und blasen denen „da oben“ gehörig den Marsch. Die Wells singen, tanzen, präsentieren den Riverdance, und der Karli zeigt, dass auch ein gwamperter Mann den Bauchtanz leichtfüßig beherrscht. Sie sind Tausendsassas, ohne dabei die „da unten“ zu verschonen. Gerhard Polt und die drei Wellbrüder machen jeden ihrer mittlerweile raren Auftritte zu einem Mordsgaudium für das Publikum und für sich selbst. Weil, bis man schaut, ist die Maß ausgetrunken, der Radi gegessen, die Geschichte erzählt, der Jodler vorbei und der ganze Tanz zu Ende! Fürs Publikum orakelt der Gerhard jetzt schon frei nach Karl Valentin: "Hoffentlich wird es nicht so schlimm, wie es schon ist”.

 

Die Veranstaltung muss leider aus gesundheitlichen Gründen abgesagt werden.
Alle gekauften Karten können bei der jeweiligen VVK-Stelle zurück gegeben werden.

Er ist ein Getriebener. Ein ständig Suchender. Nach der Wahrheit. Nach Inspiration. Nach echten Gefühlen. Und natürlich nach sich selbst. Eine Forschungsreise, die Andreas Kümmert schon in frühen Jahren begonnen hat und die ihn nach diversen Höhen und Tiefen nun auch endlich ins Kaminwerk führt. Bereits seit Anbeginn seiner Musikerkarriere besaßen Kümmerts Songs eine Art Kompassfunktion, die ihn stets verlässlich aus schlechten Zeiten herausmanövriert und den richtigen Weg gezeigt haben. Songwriting als Selbsterfahrungsprozess mit dem Ziel, herauszufinden, was ihn emotional bewegt und wer er eigentlich ist. „In meinen Augen verfolgt jeder in seinem Leben einen vorgegebenen Pfad, von dem man immer wieder abkommt. Die einen weniger weit, andere schlagen komplett andere Routen ein, die einen oft ganz schön in die Irre führen und sehr steinig werden können. Es dauert manchmal eine Weile, diese Fehler zu erkennen und seinen Kurs zu korrigieren“, so Andreas Kümmert. Ein vielschichtiger Künstler, der jeden Abend auf der Bühne auf Entdeckungsreise geht – so auch im Kaminwerk.

DJ Gambit kam mit dem Hiphop Boom aus Stuttgart im Jahr 1999 auf die Bühne geschossen und etablierte sich anschließend schnell in der dortigen Clubszene. Mit seiner Hiphop Gruppe Versbox verö?entlichte er die folgenden Jahre fünf Studioalben und tourte damit regelmäßig durch die Konzerthallen und Clubs im gesamten deutschsprachigen Raum. Danach gab ihm der renommierte Club Schräglage in Stuttgart ein zu Hause. Als Resident DJ begeisterte er jahrelang die Partygänger und prägte als Booker das Programm des Clubs und der Live-Konzerte. DJ Gambit ist ein Wunderwerk an Vielfalt, er erschuf sich immer wieder neu und behielt dabei einen unverwechselbaren Stil bei. Er etablierte seinen Namen und steht für das echte DJ-Handwerk. DJ Gambit vereint Qualität, Spürsinn und Weitsichtigkeit, wie es nur ein zeitlosen Performer scha?t. DJ Emilio kennt man von der Kolchose und dem 0711 Club. Er hat eine eigene Radiosendung und ist Betreiber des Sound Shops: DJ Emilio ist aus dem Hip-Hop der Stadt nicht wegzudenken. Seit 25 Jahren im DJ-Geschäft, Schallplatten-Verehrer, Musikliebhaber, echtes Stuttgart-Gewächs. Beim X-Mas Juggle wird der Standby-Raum wieder zum „Reggae Floor“. Dort wird der Geschmack der Reggae-Fans befriedigt. Dead Mike (Hurricane Sound) und Suluin-Sound heizen bis in die Puppen ein.

Die sieben Musiker von Helter Skelter katapultieren die klassische Musik des vergangenen Jahrhunderts in die Gegenwart. Die späten 60er, 70er und 80er Jahre stehen dabei im Fokus. Dabei legt die Band um Sänger und Gitarrist Pesa Wert auf hundertprozentige Authentizität. Von der baugleichen Gitarre bis hin zum perfekt getroffenen Ton – das sind Perfektion und Spielfreude, die seinesgleichen sucht. Dabei ist die Liste der Bands, die gecovert werden lang. Pink Floyd, Led Zeppelin, Beatles, Rolling Stones; Deep Purple, The Doors, Eric Clapton, Bruce Springsteen, Uriah Heep, Nazareth, Cream, Dire Straits, Eagles, Janis Joplin, CCR, Boston, Thin Lizzy, Kansas, Golden Earing, Manfred Mann, Journey, Foreigner und viele mehr geben sich an diesem Abend in zwei großen Musikblöcken die Hand.
Bandmitglied und Hauptsänger von Helter Skelter ist Dan Lucas, der Gewinner von „The Voice Senior 2019“ (SAT.1)

Der Musikliebhaber Duncan (Chris O'Dowd) ist fast schon besessen vom Singer-Songwriter Tucker Crowe (Ethan Hawke), der nach zwei Jahrzehnten mit „Juliet, Naked“ endlich ein neues Album veröffentlicht. Als Duncans Freundin Annie (Rose Byrne), mit der es schon länger nicht mehr so richtig gut läuft, aber zuerst und allein in die neuen Songs reinhört und diesen obendrein nicht viel abgewinnen kann, ist Duncan sauer. Während er nach dem Hören des Albums eine euphorische Kritik auf seiner Fan-Website veröffentlicht, schreibt Annie einen Artikel, in dem sie die Platte kritisiert – woraufhin sich Crowe schließlich persönlich bei ihr meldet. Schnell entsteht zwischen Annie und Tucker eine Online-Freundschaft. Wird daraus vielleicht mehr? Gerade junge Leute sind anfällig dafür, einem bewunderten Idol regelrecht zu verfallen und als Superfans alles zu sammeln und zu besprechen, was der geliebte Star herausbringt oder gerade von sich gibt. In Nick Hornbys Roman „Juliet, Naked“ ist es der längst erwachsene Duncan (er befindet sich jenseits der 30), der sich dem vollkommen dem Fantum hingibt und dem Alternative-Folk-Rock-Sänger Tucker Crowe huldigt, der vor 25 Jahren das melancholische Album ‚Juliet’ veröffentlichte und während der Konzerttour zu diesem Album auf einmal verschwand, untertauchte und nie mehr gesehen wurde. Regisseur Jesse Peretz verfilmt das Schicksalsdreieck zwischen diesem Extremfan, seiner unzufriedenen Freundin Annie und dem von ihm verehrten Musiker als romantische Tragikomödie unter gleichem Titel und macht „Juliet, Naked“ zu einem amüsant-schrägen Kinovergnügen. Ab 19 Uhr gibt es wie immer Sushi - Schüler und Studenten zahlen keinen Eintritt.

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Nach dem großen Erfolg des letztjährigen Weihnachtsslams geht das Kaminwerk wieder steil. Denn Slam ist einfach Slam und immer wieder neu und cool, weil immer voller Überraschungen. Wenn man die richtigen Zutaten und den richtigen Mix und dazu ein begeisterungsfähiges Publikum hat. Und da sieht`s auch für den Winterslam bombig aus. Am Start sind zum Beispiel Bastian Vogel aus Innsbruck und die U20-BW-Meisterin von 2018 Jeanine Lang sowie Natalie Friederich, die 2019 U20 Südwestmeisterin war. Dazu gibt es Vertreter aus der nähern Umgebung und mit Ella Wild auch einen musikalischen Gast.